Grekisk tragedi Ursprung, egenskaper, struktur, representanter



den Grekisk tragedi Det var en form av populärt drama som utfördes i teatrarna i antikens Grekland från slutet av 6th century BC. Befintliga verk representerar en mycket kort historiaperiod. Esquilos första verk representerades kring 480 a. C. och de sista av Sófocles och Eurípides, i slutet av århundradet V..

Sofokles och Euripides både skrev sina första verk i femtio år sedan 480, i slutet av kriget med Persien, tills 430, i början av det peloponnesiska kriget med Sparta. Dessa femti år var Perikels tid, när Aten var i dess höjd.

Förutom Aeschylus, Sophocles och Euripides fanns det många andra dramatiker som uppmärksammades genom klassisk antikvitet. Dessa triumfer i festivalerna i Dionisias stad visas i tidernas tidningar och i andra historiska källor.

I slutändan är det inte klart varför endast de tre tragiska dramatikerna har verkade för närvarande. Sanningen är att dessa tre, i synnerhet, betraktas av senare generationer som en klass överlägsen den av sina kamrater.

index

  • 1 Ursprung och utveckling av den grekiska tragedin
    • 1.1 Ursprung
    • 1.2 Utveckling
  • 2 egenskaper
    • 2.1 Korallarrangemang
    • 2.2 Masker och kostymer
    • 2.3 Skådespelare
    • 2.4 Kor
    • 2.5 Språk och musik
    • 2.6 Kompetenser
    • 2,7 teatern
  • 3 struktur
  • 4 Representanter och arbeten
    • 4,1 Aeschylus (525/524 BC - 456/455 BC)
    • 4.2 Sophocles (496 f.Kr. - 406 f.Kr.)
    • 4.3 Euripides (484/480 BC - 406 BC)
    • 4.4 Aten i Aten (448 f.Kr. - 400 f.Kr.)
    • 4,5 Quilo (546 f.Kr. - 460 f.Kr.)
  • 5 referenser

Ursprung och utveckling av den grekiska tragedin

källa

Den grekiska tragediens exakta ursprung är fortfarande föremål för debatt bland sina forskare. Vissa har relaterat det till en tidigare konstform, de dramatiska recitationerna av episka dikter. Andra föreslår att dess ursprung har att göra med ritualerna som utförs i Dionysos kult (grekisk mytologisk gud av ecstasy).

I den meningen är Dionysus en av flera gudar vars populära kult praktiserades i hela Grekland. Rymligt associerad med Aten och Thebes.

Bland ritualerna tillhörde han en rituell sång kallad trag-ôdia och användningen av masker användes också. Faktum är att Dionysos kom att bli känd som teaterguden.

Å andra sidan var en annan av ritualerna som identifierades som ursprunget för den grekiska tragedin riterna av drycken. I dem drack devoteesna tills de förlorade total kontroll över sina känslor och blev andra människor, som skådespelarna när de agerade.

För sin del hävdade filosofen Aristoteles att den grekiska tragedin utvecklades från dithyramben, en kördans i samband med dyrkan av Dionysos. Man tror att det sjöngs av en femtio sångers cirkulära kor (koros).

Slutligen hänvisade andra forskare som skiljer sig från Aristoteles till tragediens ursprung för Thespis. Detta var en poet från sjätte århundradet som introducerade talar till en skådespelare i körföreställningar.

utveckling

I V-talet den grekiska tragedin representerade endast vinfestivaler: Dionysia och Leneas (både i december), och Stora Dionysia (mars). Representationerna gjordes i utomhus cirkulära teatrar som liknar idrottsarenor.

De första tragedierna hade en enda skådespelare som presenterade sig i förklädnad och bar en mask som gjorde att han kunde göra gudföreställningar. Senare brukade skådespelaren tala med körledaren, en grupp med upp till 15 skådespelare som sjöng och dansade men inte talade.

Därefter bytte skådespelare kläder under presentationen (med ett litet tält bakom scenen). På så sätt kan de dela arbetet i olika episoder.

Även om scenariot var uteslutande för manliga aktörer infördes en modifikation för att representera kvinnor och äldre. Det bestod i att dela kören i olika grupper för att representera även andra manliga sekundära tecken.

Senare var tre aktörer tillåtna på scenen. Detta nummer ökade tills de arbetat med många tolkar på scenen (under förutsättning att de inte deltog i dialogerna). Denna senaste ändring möjliggjorde större ekonomiskt stöd till arbetena, vilket översatte till bättre kostymer för föreställningar.

särdrag

Korallarrangemang

Eftersom det grekiska drama utvecklades från korprestationen, hade både tragedin och komedi kören som ett viktigt element i föreställningarna. Kören var något som inte alltid ingick i andra dramatiska genrer.

Masker och kostymer

Skådespelarna var så långt ifrån publiken att det var svårt att förstå arbetet utan hjälp av förklädnader och överdrivna masker..

Maskerna var gjorda av linne eller kork. Det fanns två typer, de tragiska maskorna hade tråkiga eller smärtsamma uttryck, medan de komiska maskerna loggade eller såg ut med en lustig luft.

aktörer

Med moderna standarder var antalet aktörer ganska små. Det var vanligtvis två i första gången och tre i den senare tragedin. Alla skådespelare var män.

Det fanns också extras (kallas "tysta masker") som bland annat utvecklade rollerna av assistenter till arbetet, soldaterna och allmänheten. Specialisterna försäkrar att dramatikerna i åtminstone dramatikerna ibland också agerade i tragedierna.

kören

Ursprungligen bestod koren av ett dussin människor, alla män eller pojkar. Men Sophocles ökade det senare till femton, och därifrån respekterade alla verk det numret.

Körmedlemmarna var amatörer, förutom ledaren som var professionell. Varje medlem valdes för att representera sitt lokala område vid festivalen.

Språk och musik

Alla verk av grekisk tragedi skrevs i vers. Detta var delvis konventionellt. Från tiden för Homer hade versen använts för vad som kan definieras som "fantasilitteratur" och prosa var reserverad för vad som skulle kunna kallas "non-fiction": tal, offentliga register, filosofiska och historiska skrifter.

kompetens

I de grekiska tragediekonkurrensen var varje dramatiker tvungen att presentera fyra lekar. Vanligtvis, några av dem, som Aeschylus gjorde sina fyra verk anslutna i sin helhet.

På så sätt fungerade de tre första som tre handlingar av ett stort drama. I förhållande till det fjärde (satyrspelet) var det en lättare epilog.

teater

Teaterbyggnaderna var kända som teatron. Dessa var stora utomhusstrukturer byggda på backarna av kullarna. De hade tre huvudelement: orkester, skené och publik.

Först var orkestern ett stort cirkulärt eller rektangulärt område i teaterns mitten. Därifrån utvecklades arbetet, dansen och religiösa ritualer. Bakom det var en stor rektangulär byggnad som används som ram, skené. På denna sida kan skådespelarna byta ut sina kostymer och masker.

Tidigare var skenen ett tält eller en hytt, senare blev det en permanent stenstruktur. Dessa strukturer var ibland målade för att fungera som bakgrund.

Slutligen var det område som motsvarade publiken (åskådare), som placerades i ett upphöjt läge ovanför orkesterns cirkel. Teatrarna byggdes ursprungligen i stor skala för att rymma ett stort antal åskådare.

De antika grekiska aktörerna var tvungna att göra storartade gester så att hela publiken kunde se och höra historien. Men de grekiska teatrarna var skickligt konstruerade för att överföra även det minsta ljudet till någon av platserna.

struktur

Vanligtvis börjar den grekiska tragedin med en prolog. Det är en monolog eller dialog som presenterar temat för tragedin och som föregår körens ingång. Följ sedan párodos: körsångssången.

I allmänhet är dess medlemmar kvar på scenen för resten av arbetet. Trots att de bär masker är deras dans uttrycksfull eftersom de förmedlar budskap med sina händer, armar och kropp.

Sedan kommer episoderna (vanligtvis mellan tre och fem) där en eller två aktörer interagerar med kören. De är, åtminstone delvis, sjungit eller reciterade.

Varje episod slutar med en stanza: en kororal ode där kören kan kommentera eller reagera på föregående avsnitt. Efter det sista avsnittet kommer utflykten som är körens utgångssång.

Representanter och arbeten

Aeschylus (525/524 BC - 456/455 BC)

Aeschylus var en grekisk dramatiker. Han anses av forskare att vara fader till den grekiska tragedin. Han var föregångare till andra framgångsrika grekiska dramatiker som Sophocles och Euripides.

Han var också en vanlig deltagare i teater tävlingar som kallas Great Dionysias, varav han vann tretton gånger totalt.   

Av de ungefär sjuttio till nittio tragedierna som skrivits av Aeschylus har endast sju överlevt intakta fram till idag.

Fungerar som Agamemnon, Libationens och Eumenides bärare. På samma sätt är perserna, smekarna, sju mot Thebes och Prometheus i kedjor en del av hans dramatiska dramatiska repertoar.

Sophocles (496 f.Kr. - 406 f.Kr.)

Sophocles var en grekisk tragisk poet. Bland många av de innovationer som introduceras i hans verk av grekisk tragedi är införandet av en tredje aktör. Detta gav Sophocles möjlighet att skapa och utveckla hans karaktärer i större djup.

Enligt sina historiker skrev han cirka 120 verk. Enligt Suda (bysantinska Encyclopedia gamla X-talet), endast 7 av hans samlade verk kvarstår idag: Oedipus Rex, Oidipus i Kolonos och Antigone Ajax, Trachiniae, Electra och Philoctetes.

Enligt specialisternas åsikter vann hans verk alltid det första eller andra priset i teaterkonkurrensen där han deltog.

I hans staging var han inspirerad av mänsklig natur och välbefinnande. Han började sin konstnärliga karriär år 468 a. C., vann ett pris för sitt arbete och besegrade Aeschylus i tävlingen.

Euripides (484/480 BC - 406 BC)

Euripides var en grekisk tragisk poet. Det anses av specialister (tillsammans med Aeschylus och Sophocles) en av de tre fäderna i den grekiska tragedin. Faktum är att Euripides var den sista och kanske den mest inflytelserika gruppen.

Liksom alla de ledande dramatikerna i sin tid konkurrerade Euripides i de årliga Aten dramatiska festivaler som hölls för att hedra guden Dionysos. Han gick in på festivalen för första gången i 455 och vann den första av hans fyra segrar vid 441.

Under hela sin karriär som poet och dramatiker skrev han cirka 90 spelningar. Men bara 19 av dem har överlevt för nuvarande generationer genom manuskript.

Några av Euripides mest kända tragedier är Medea, Bacchae, Hippolytus och Alcestis. Trojanerna, Electra, Andrómaca, Helena, Orestes, Iphigenia mellan Tauros och Phoenicerna är också mycket ihåg..

Agathon av Aten (448 f.Kr. - 400 f.Kr.)

Agathon var en atenisk tragisk poet. Han krediteras med tillägg av musikaliska mellanspel frånkopplad från arbetets historia. Dessutom var en annan av de innovationer som Agatón införde att deras personers karaktär, i stället för att härleda sig från den grekiska mytologin, var av sin egen uppfinning.

Å andra sidan är endast ett spel tillskrivet Agatón. Titeln på det arbetet tros vara La Flor. Endast cirka 40 linjer av hans skrift har överlevt för efterföljande generationer.

Quilo (546 f.Kr. - 460 f.Kr.)

Quililo var en av de äldsta atenska tragiska poeterna som det finns poster om. Det sägs att han producerade sitt första arbete runt 523 a. C. och som tävlade mot den tragiska Aeschylus runt året 498 a. C.

Vissa källor tilldelar honom 13 segrar i tävlingarna på Great Denise-festivalen och vissa innovationer gjorda i tragiska masker och kostymer. Av hans konstnärliga arbete varade han fram till idag en titel: Álope.

referenser

  1. Cartwright, M. (2013, 16 mars). Grekisk tragedi Hämtad från ancient.eu.
  2. Människor. (s / f). Grekisk tragedi Hämtad från people.ds.cam.ac.uk.
  3. Utah State University. (s / f). Klassisk grekisk tragedi. Hämtad från usu.edu.
  4. Easterling, P. E. (1997). Cambridge Companion till grekisk tragedi. Cambridge: Cambridge University Press.
  5. Sheppard, J. T. (2012). Grekisk tragedi Cambridge: Cambridge University Press.
  6. McLeish, K. och Griffiths, T. R. (2014). Guide till grekisk teater och drama. New York: Bloomsbury Publishing.
  7. Antikens Grekland. (s / f). Forntida grekiska teatern. Hämtad från ancientgreece.com.
  8. Taplin, O och Podlecki, A.J. (2017, 12 juli). Aiskylos. Grekisk dramatiker. Hämtad från britannica.com.
  9. Forntida litteratur. (s / f). Forntida Grekland - Aeschylus. Hämtad från ancient-literature.com.
  10. Smith, H. L. (2006). Mästerverk av klassisk grekisk drama. Connecticut: Greenwood Publishing Group.   
  11. Berömda författare. (s / f). Sofokles. Hämtad från famousauthors.org.
  12. Encyclopædia Britannica. (2008, 16 april). Choerilus. Hämtad från britannica.com.  
  13. Biografi. (s / f). Euripides Biografi. Hämtad från biography.com.
  14. Encyclopædia Britannica. (2012, 23 oktober). Agathon. Hämtad från britannica.com.