De fyra stadierna av modernismen viktigast

Bland de stadier / faser av modernismen dess föregångare i artonhundratalet, dess utseende under de första decennierna av nittonhundratalet, dess slutliga konstitution 1930 och dess efterföljande utvecklingen över tid ingår, för att så småningom bli vad vi nu känner som postmodernism (Mastin 2008 ).

Enligt olika experter kom modernismen från romantiken som svar på den industriella revolutionen och värdena från 1800-talsborgarklassen.

Modernisterna, romantikens standardbärare kritiserade den borgerliga sociala strukturen och världens ordning och struktur (Encyclopædia Britannica, 2017).

Frankrike, den första modernistiska skolan verkade, känd som impressionismen under år 1870, främjas främst av Manet.

Denna skola inledningsvis inriktades på resultaten utöver tekniken, vilket hävdar att människan inte ser objekt, men ser ljuset i dem.

I början av 1900-talet hade modernismen ett komplicerat förhållande till traditionen. Dess principer var revolutionerande och reaktiva, men det var fortfarande kopplat till idén om nihilism och till vissa tidigare kreativa tekniker.

Av denna anledning framkallar mycket av den konstnärliga produktionen av denna tid fortfarande traditionen, men bryter i sin tur med de planer som föreslås av den.

Modernismens huvudstadier / faser

Bakgrund: 1800-talet

Utlösaren som gjorde modernismen påbörjades var reaktionen av romantikens standardbärare mot den industriella revolutionen och den nya borgerliga klassens attityd, världsutsikter och sociala ordning..

Man kan säga att modernismen började med målaren J.M.W. Turner, som bestämde sig för att bryta sig mot de traditionella systemen med bildrepresentation och med sin färgstudie, förutsåg vad som senare skulle bli modernismens första skola: fransk impressionism.

Den idealiska för att förbättra livskvaliteten för de arbetande klasserna som bodde i städerna, tillsammans med en önskan att producera någon konstverk, vare sig litterärt eller illustrerad, inspirerade efterföljare romantiken att tro att konsten hade förmågan att påverka hur samhället strukturerades och förbättra arbetsklassens villkor.

Således föddes pre-rahaeliterna, en grupp författare som försvarade frånvaron av tekniken för en experimentell litterär produktion, fri och folket.

Mellan denna grupp och Manet anses det att modernismen började formellt i slutet av 1800-talet (Inc, 2017).

Hem för modernismen i Frankrike

Många historiker är överens om att modernismen började i Frankrike 1870, med framväxten av teorin om termodynamik, utveckling av de splittrande verk av Seurat, böcker Baudelaire, prosa av Flaubert och Manet målningar.

I allmänhet antas det att modernismen föddes som ett nytt sätt att tänka på verkligheten som omfattade alla kunskaper och kunskaper.

Således är det uppenbart att det inte bara dök modernism inom konst och litteratur, uttryckligen uttryck i alla grenar av kunskap reaktivt till konsekvenserna av den industriella revolutionen och attityden hos Bourgeoisie.

Modernismen presenterade en ironisk, medveten och experimentell attityd som försökte överträffa traditionella normer och parametrar (University, 2017).

Frankrike verkade den första modernistiska skolan, känd som impressionismen. Denna skola inledningsvis fokuserade på resultaten utöver tekniken.

Impressionisterna försökte visa att människan inte ser objekt, men ser ljuset i dem. Ursprungligen avvisades det, men med tiden blev det följare och dess verk presenterades i Hall of Paris år 1870 och 1880.

Det var Manets arbete som en pionjär av impressionism som öppnade dörrarna definitivt till modernismen i Frankrike.

Tack vare detta kunde nya modernismskolor i Frankrike framträda, liksom symbolismen, med böckerna av Charles Baudelaire och diktarna till Arthur Rimbaud.

Tidigt tjugonde århundradet fram till 1930

Under detta stadium av modernismen definierades de aspekter som gav den sin särskiljande beröring. Hans intresse för att anta nya tekniker, omskriva det som redan skrevs, revidera historia och parodiera det på nya sätt blev allt tydligare..

Modernismen för detta ögonblick i historien hade ett komplicerat förhållande till traditionen.

Dess principer var revolutionerande och reaktiva, men det var fortfarande kopplat till idén om nihilism och till vissa tidigare kreativa tekniker.

Under det första decenniet av det tjugonde århundradet var konstnärer som Pablo Picasso och Henri Matisse, som uppmärksammats av kritiker att avvisa perspektiv och struktur av traditionell målning.

1907 målade Picasso Señoritas de Avignon, och med detta skulle han definiera en gång för alla basen av kubismen. På samma sätt uppträdde stora arkitekter som Le Corbusier, trotsa normen och den estetiska traditionen.

Expressionismens rörelse skulle också framstå under modernismens stadium, den här gången i Tyskland, som medför andra "ismer", som futurism, vorticism, surrealism och dadaism. Detta stadium av modernismen går fram till år 1930, när Adolf Hitler stiger till makten (Taunt, 2017).

Från 1930 till 1945

Vid 1930 hade modernismen spridit sig över hela Europa genom att anta namn som "Avant-gardé" i Frankrike.

Intellektuella från olika skolor fortsatte sin konstnärliga produktion, kommer till Amerika 1940, då tidningen New Yorker beslutat att i sina sidor en del surrealistiska humor skämt.

Modernismen stod inför en tid för anpassning till ny teknik.

Telefonens, radioens och bilens utseende, tillsammans med det nödvändiga behovet av att reparera dem, skapade en social förändring som störande som den som ägde rum år 1870.

Kommunikationshastigheten blev ett element i det dagliga livet och den accelererade urbaniseringen av vissa städer ledde igen till förändringar i livet och den sociala strukturen.

Med framväxten av marxismen tog modernisterna, som fortfarande var aktiva, ett rationellt perspektiv. På detta sätt skulle modernismen snart upphöra att kallas sådan och skulle mutera till det som nu är känt som postmodernism.

referenser

1. Encyclopædia Britannica, I. (2017). Encyclopædia Britannica, Inc. Hämtad från modernismen: britannica.com
2. Inc, J. (2017). Jalic, Inc. Hämtad från modernismen: online-literature.com
3. Mastin, L. (2008). Filosofins grunder. Hämtad från modernismen: philosophybasics.com
4. Taunt, A.V. (2017). Tate Museum. Hämtad från MODERNISM: tate.org.uk
5. University, S. (2017). Shmoop University. Hämtad från MODERNISM: shmoop.com.