Cantares de Gesta Ursprung, egenskaper, författare och arbeten



den låtar av gesta de är de litterära uttrycken av stor betydelse, typiska för den episka genren. I dem upphövs en hjältes hårda ansträngningar för att övervinna de tester som livet och ödet satte inför honom. Dygdigheterna i denna figur, av denna idol, ger styrka till sitt folks bild och upphöjde hans namn.

Epicerna utarbetade under medeltiden ses också som episka dikter. Alla dessa litterära manifestationer avslöjades muntligt och skriftligt bland de olika befolkningarna i medeltiden, den orala formen var den mest dominerande, en produkt av analfabetismen som existerade vid den tiden..

Det var därför upp till jonglörerna att distribuera dem. Dessa troubadours gick från stad till stad, lokaliserade sig i torget och ropade utnyttjandet av de olika personligheterna som de hade läst eller hört talas om eller de som de själva hade sett.

Det är viktigt att begränsa dessa minstrels minnekvaliteter, som måste repetera mellan två tusen och tjugo tusen vers före publiken som tittade på dem. De lärda verserna, efter den hårda studien, åtföljdes, vanligtvis med ljuduppfyllningar, vilket underlättade i något lärande och diffusion.

index

  • 1 Origins
  • 2 egenskaper
    • 2.1 Ditt språk är enkelt
    • 2.2 Samma historia, flera låtar
    • 2.3 De tas som historiska referenser
    • 2.4 De krävde flera dagar för hans deklamation
    • 2.5 De ​​är anonyma
    • 2.6 De överensstämmer inte med en given metrisk eller rytmisk formel
  • 3 spanska
  • 4 franska
    • 4.1 Charlemagneperioden
    • 4.2 Garinperioden för Monglane
    • 4.3 Doonperioden Mayence
  • 5 tyska
  • 6 Döden av handlingar: Medeltida historia tillgänglig för alla
  • 7 referenser

början

De första datasangren av handlingar hålls mellan elfte och tolfte århundradet. I Frankrike, Spanien, Tyskland och Italien spreds de stora krigarna i varje stad genom gatorna. Asien var inte långt efter, i Ryssland var det också vanligt.

Ingen mänsklig befolkning flydde detta beteende av idealisering av en karaktär för att skapa en bilaga till ett land, en tro eller en doktrin. Mängden verser som dessa kompositioner innehöll - föreslog i förväg - förtjänade användningen av olika mnemoniska resurser för deras memorisering.

Sångarna var organiserade i stanzas variabel i vad ett antal verser berör, som var relaterade till varandra med hjälp av rim.

Normalt var rimen assonant, även om det i vissa fall presenterades konsonans. Denna länk, produkt av rimmorna, gav stor styrka till talet och underlättade dess förståelse.

Precis som historien uppstår genom att skriva, är vi säkra på trovärdigheten av dödens sångers uppkomst av datumen i de manuskript som gjordes av copyistsna.

Normalt var de som transkriberade inte minstrelsarna, men erfarna skriftlärda som satsade runt troubadourerna under berättelsen. Bland de mest kända copyisterna och kompilatörerna i Spanien är Per Abbat, som ges sammanställningen och transkriptionen av verserna av Sjung av min Cid.

särdrag

När de presenterar de olika poetiska manifestationerna som har utvecklats av mannen har singel av gärning särdrag som gör honom unik. Några av dessa singulariteter kommer att visas nedan:

Hans språk är enkelt

Detta är en av de funktioner som mest tillåter dess spridning och det gjorde det till och med, även idag, en del av många folks kulturarv. Den språkliga enkelheten i deras budskap gjorde det möjligt för dem att djupt tränga in i befolkningen, som i sin tur, förutom att lära av dem, sprids dem och berikade dem.

Detta är en pedagogisk och andragogisk aspekt av stort värde, nödvändigt för att förbättra. Minstrelsarna var medeltida lärare. Dessa tecken följde de athenska skolornas goda tullar, praktiskt taget tog teatret på gatan för att utbilda på ett populärt och pittoreskt sätt.

Samma historia, flera låtar

På grund av sin muntliga natur är det väldigt vanligt att hitta lyriska variationer på samma sång, en produkt av de förändringar som varje jonglörare har lagt till, naturligtvis anpassad till individens erfarenheter och lärande..

Detta, mer än att förvirra eller generera dualiteter med avseende på ett tema eller en historisk linje om en viss hjälte, berikar den.

Att ha flera visioner på samma historia gör det möjligt för oss att se aspekter som kunde ha gått obemärkt av andra sångare av gärningar. och därför utvidgas perspektivet av lyssnaren och transcriberen.

De tas som historiska referenser

Låtens lögner, trots att de berörs av överdrifter av populärbilder, tas som historiska referenser när man studerar arbetet med en av de karaktärer som idealiseras av dem.

Hans studie är mycket berikande för historiker, och det är inte en ny praxis. Faktum är att de uppgifter som Homer inkluderade i hans två stora epics, Iliad och Odyssey, är mycket tillförlitliga.

Sådan var den blinda digterns noggrannhet för att berätta om historierna om Iliums krig och Odysseuss resor, som fungerade som en karta och vägledning till Heinrich Schlieman för att upptäcka Troys ruiner.

Inte bara den här preussiska miljonären har betjänade dessa berättelser, otaliga är de obodade fallen av forskare som, baserat på episka dikter, gav enorma skatter, både arkitektoniska och monetära.

De krävde flera dagar för hans deklamation

Med tanke på omfattningen av dessa kompositioner, vars minsta storlek brukade vara två tusen verser, var det sällsynt att de reciterades på en enda dag. Det totala genomsnittet av dessa kompositioner var 4 000 verser, men det fanns några som nådde 20 000 verser.

Det var vanligt för minstrels att nå de mest trafikerade områdena i staden och börja deras deklamation, åtföljd av deras luta eller en cappella. Beroende på intresset hos de närvarande människorna spreds showen.

När det var sent på kvällen, och de första dinersna började gå i pension, förberedde minstrel att göra slutverse och bjuda in fortsättningen av berättelsen nästa dag.

Enligt föreställningen av sångaren var det huvuddelen av de personer som följde honom i varje leverans. Den mest intressanta tingen om denna typ av dagliga presentationer var att minstrelarna förberedde en slags stanza mellan 60 och 90 verser där han gjorde en berättelse om vad som talades föregående dag.

Denna stora resurs fick lov att uppdatera deltagarnas minne och informera alla som just anlände. Bortsett från vad som förklarades ovan visade juggleren här en stor förmåga i metrisk och poetisk hantering.

De är anonyma

Om det finns något som karaktäriserar dessa poetiska kompositioner är det faktum att de inte är kända för en viss författare, förutom vissa undantag i den senaste episka.

Faktum är att bland de äldsta låtarna anses att det inte finns en enda episk sång komponerad av en enda individ, men att vi hittar hybrider av flera poets kreativitet..

Det var upp till minstrelen att ta stanzas och verser som bäst passar deras smaker och förmågor och sammanfatta historien som ska höras. Från tid till annan lade samma minstrel detaljer till bitarna för att berika dem, antingen poetiskt eller tematiskt.

De överensstämmer inte med en viss metrisk eller rytmisk formel

Denna poetiska manifestation var hans egen, praktiskt taget, av alla kulturer runt Medelhavet och avlägsen till honom. Mannen har alltid haft behov av att berätta vad han ser, och om han klär dem med otroliga aspekter, lyckas han att nå mer till allmänheten.

Nu, enligt det område där de utvecklades, deras kulturella särdrag och erfarenheterna av varje juglar var metriska, den strofiska förlängningen och typen av rim av varje sång av handling..

Ja, det är obevekligt en miljöpåverkan i sammansättningen av handlingarna. De kan inte separeras eller disassocieras.

Vi kan uppskatta från octosyllabiska sånger till Alexandrins låtar, med stansor av varierade tillägg och rim anpassade till tullen i varje region eller den typ av musikform som de åtföljdes av.

spanska

Av alla episka manifestationer som kommer att nämnas idag är spanska den levande och mest motståndskraftiga mot utvecklingen och moderniteten.

Till och med idag, trots de senaste åren, finns det sånger av episk som fortfarande reciteras i hela det spanska territoriet och det latinamerikanska territoriet. Dessa har arvats från far till son, från generation till generation, både muntligt och skriftligt, övervägande muntligt, förstås.

Självklart har musikaliteten i denna identitativa kognitiva överföring spelat en avgörande roll. De som ansvarar för att beteckna exploaterna har använt de typiska musikaliska formerna i regionen för att berika den poetiska delen och underlätta dess lärande till de nya generationerna.

I Spanien, till dessa poetiska manifestationer som kvarstår, kallas de "gamla romanser". Deras teman fortsätter att ha medeltida motiv, och i deras utseende tjänade de lika mycket för utarbetandet av teaterstycken i den så kallade spanska guldåldern..

Det finns gamla romanceros som förlorades i tid eftersom de inte transkriberades. För närvarande finns det fortfarande storskaliga spanska verk, inklusive Sjung av Mocedades de Rodrigo, min låt Cid och några fragment av Sjung av Roncesvalles.

franska

Frankrike njöt av en enorm produktion av episka dikter, mestadels producerad av lärda munkar.

Gatorna i dess citadeller överflödades med minstrel i varje hörn som berättade de ädle riddarnas gärningar, eller av några modiga kampanjer som var tvungna att rädda sina städer med heroiska handlingar.

Av dessa romanseros konserveras ett stort antal arbeten, bland annat det magnana arbetet sticker ut Chanson de Roland, vad på spanska betyder Cantar de Roldán. Hans namn, som är vanligt i denna typ av kompositioner, beror på hans hjälte.

Temat för Roldans historia fokuserar på nederlaget som drabbats av Charlemagne-armén när den attackeras av bakvakt av kungen av Zaragoza. Kompositionen berättar perfekt allt som hände i närheten av Roncesvalles-dalen. I denna sång dör hjälten.

Förutom Cantar de Roldán, Andra verk utmärker sig som Korsningen av Luis, Charoi de Nimes och Aliscans sång.

Det tolfte århundradet anses vara det ögonblick som störst bommar av denna typ av kompositioner i franska länder. De franska låtarna av episka skrevs i början i Decasyllables och i sin sena tid började de utarbetas i Alexandriska versen.

Den typ av rim som dessa sånger presenterar är assonant i sin stora majoritet. Utvidgningen av kompositionerna är mellan tusen och tjugo tusen verser. Även om det finns tal om anonyma karaktär av låtarna, finns det vissa undantag under den sena perioden där författarens hand uppskattas, som normalt hör till lärda klasser.

I de franska arbetena förblev hjältens handlingar, deras exploater, huvudrätten. Beskrivningen av stridernas utveckling, och var och en av stadierna, var noggrann, verkligen konstverk. Det är värt att begränsa användningen av dialoger i berättelsen, vilket gjorde honom mer uppriktig och representativ.

Det finns mindre än hundra av de franska episka dikterna totalt. De gruppades i trettonde och fjortonde århundraden i tre stora perioder av tidens troubadours och minstrel:

Karlemagneperioden

Kallas också av historikerna "Konungens cykel" eller "Cycle of Pepin". I denna grupp av sånger talas om de utövningar som Karlemagne och hans armé utför.

Garin perioden av Monglane

Under denna period framhävs utnyttjandet av Guillermo de Orange, en krigare som var en del av belägringen som gjordes i Barcelona i samband med Ludovico Pio.

Doon-perioden Mayence

Där de olika featsna utförda av de så kallade "upproriska Barons" visas. Även historierna inträffade under korstogarna bifogas honom.

tysk

Som i de spanska och franska låtarna fortsätter tonvikten för detsamma, för hjältarna och nationens storhet och dess krigare.

Tyskarna håller språket enkelt, berättelserna är föremål för historiska fakta och har naturligtvis de typiska magiska och mystiska förbättringarna av sina skapare.

Bland de tyska romantikerna El Sjung av Nibelungarna Det är den mest emblematiska och representativa. Det är en germansk episk dikt som skrivs under medeltiden. Han är på den litterära och kreativa nivån av Cantar de Roldán och Sjung av min Cid.

den Sjung av Nibelungarna berättar om Siegfrieds utbrott och all den härdade vägen som måste resa för att tjäna rätten att kunna gifta sig med prinsessan Krimilda. Det berättar också hur hans svaga punkt är kvar, utsatt för sin fiende, Hengen.

Berättelsen är uppdelad i totalt 39 låtar. Denna dödsang är helt anonym. Innehåller verkliga historiska händelser som pryds med mystiken av djur som draken och de magiska krafterna som kan ha sitt blod för att klä hjälten Sigfredo med oskuldbarhet.

Sångens seder: Medeltida historia tillgänglig för alla

Sången av gärning är utan tvekan en av de viktigaste medeltida historiska referenser av de städer där de uppvuxits.

Förutom den referensberättande potentialen, läggs dess pedagogiska och andragogiska egenskaper till förmån för att förstärka den nationalistiska känslan hos de folk till vilka dess historier hör hemma..

Visst är denna poetiska manifestation ett ovärderligt arv för mänskligheten.

referenser

  1. Cerezo Moya, D. (2008). Sången av handlingar. Paraguay: ABC Färg. Hämtad från: abc.com.py
  2. Mauriello, P. (S. f.). Medeltida litteratur: episka låtar. (N / a): Xomer. Hämtad från: xoomer.virgilio.it
  3. Sancler, V. (S. f.). Sjung av feat. (N / a): Euston. Hämtad från: euston96.com
  4. Lozano Serna, M. (2010). Sångerna av episk: episk poesi. Spanien: Cerca.com. Hämtad från: lacerca.com
  5. Sjung av Gesta. (S. f.). (N / A): Wikipedia. Hämtad från: en.wikipedia.org