Prehispanic Music of Mexico Ursprung, Typer och Instrument

den pre-latinamerikansk musik från Mexiko Det var ganska utvecklat av de mesoamerikanska kulturerna före de spanska erövrarnas ankomst. Otaliga arkeologiska fynd visar att i Amerika fanns solida strukturerade mänskliga bosättningar.

Resterna som hittades av arkeologerna visar att de infödda bosättarna visade flera färdigheter i den rytmiska, melodiska och harmoniska skapelsen. Utvecklingen av prehispanic samhällen ägde rum i den ekonomiska, sociala och kulturella, med en mycket hög nivå vad gäller mystik, symbolik och filosofi. 

I Mexiko befann sig Nahual i den centrala zonen och Mayorna i södra delen. För sin del var Totonacs, Oaxacans och Olmecs längs golfen; och Tarascans var i väst.

index

• 1 Studie av pre-spanska samhällen genom musik
  • 1.1 Kommunikation med gudarna
  • 1.2 Formell utbildning
  • 1.3 Varierade utställningar
  • 1.4 Privilegier
• 2 Origins of music
  • 2.1 Ursprung i Mexiko
• 3 typer
  • 3.1 Loudness och tempel
• 4 Prehispanic musikinstrument
  • 4.1 slagverk
  • 4,2 vind
• 5 referenser

Studie av pre-spanska samhällen genom musik

Nahuatl-språket användes av prehispanic invånarna i Mexiko. den tlatzotzonaliztli ("Musik" på spanska) är en av de rikaste studieområdena hittills; Faktum är att även idag är det under utforskning i pre-latinamerikanska studier.

I regionen har många utgrävningar utförts och de hittade instrumenten har varit mycket varierade. Men förkolumbiansk ljudkonst i den mexikanska regionen bevarar inte skrivna dokument.

Från ovanstående kan vi utesluta en viss referens baserad på ideogram som spelats in i kodningar, väggmålningar och reseberättelser skrivna av spanjorerna. Det antas emellertid att prehispanic musik baserades på en skala av fem anteckningar; det vill säga det var pentatoniskt.

Kommunikation med gudarna

De ursprungliga bosättarna av det som nu kallas Mexiko ansåg musikalisk prestanda som ett direkt sätt att kommunicera med sina gudar och med avliden. Musik och sång hade sin gud: Xochipilli.

Den starka religiositeten hos invånarna gav låtarna och rytmerna esoteriska egenskaper för skydd, invokation och styrka. Det var också inducerande av hypnotiska tillstånd som gjorde det möjligt att uppnå den positiva transen för den andliga höjden; Av denna anledning betraktades musik som en helig konst.

Musik spelades för djupare ändamål än bara underhållning. Det tjänade både som ett motiverande, förenande element och med starka sammankomster, så mycket att dess undervisning gavs ungdomar av båda könen på platser speciellt utformade för detta ändamål..

Formell utbildning

Dessa platser kallades tepochcalli, som översätts som "unghus". Sedan flyttade de rikare till mer specialiserade utbildningsplatser som heter calmecac.

Utbildningen syftade till lättnadskonstnärer som ville träna som orkesterledare (Ometochtli). Det var också riktat till den som ville vara en förmyndare, som var den som såg till att ett musikstycke utfördes utan misstag (tlapizcatzin).

Dessutom lärdes utbildning i låtskrivning (cuicapicque) för snigel och flöjt tolk (tlamacazque), för artister eller för slagverk och sångare (quaquacuiltzin).

Dessutom hade de i de huvudsakliga templen en grupp människor som förstärkte den musikaliska prestationen; dessa var underhållsbefolkningen och brandskyddsmedel (mixcoatzalotla).

Varierade utställningar

Singing, dans, poesi och musik hade en förenande och mystisk karaktär. I handlingarna och ceremonierna mötte samtliga invånare samtidigt och utförde dessa konster.

Utövande av något instrument hade en noggrann förberedelse, eftersom något fel i deras tolkning var straffbart av döden; Varje misstag ansågs stötande för gudarna.

Men för att kompensera för en sådan grad av efterfrågan hedrade de också med sociala skillnader. den senare gjorde dem stående ut från övriga invånare.

privilegier

De identifierades med strängen som de bär på huvudet (mecatl). Dessa gav dem möjlighet att njuta av vissa privilegier, som skattebefrielse och möjligheten att ta emot speciella hierarkier i templen. Trots detta var de fortfarande underordnade stamstatens chefer.

Gadgetarna som används för att göra musik fick också särskild behandling. De var vördade och skyddade på speciella platser som heter Mixcoacalli ("Brandhus") eftersom de anses vara ceremoniella föremål i Tenochtitlán.

De europeiska expeditionerna insisterade på att radera, med fruktansvärda metoder av otänkbart våld, danser, sånger och inhemska ceremonier. Emellertid bevaras detta arvs inflytande på de nuvarande populära manifestationerna fortfarande.

Origins of music

Enligt mytologin är musikens födelse i mexikanska länder en produkt av en helig gåva. Enligt legenderna var vindens gud, Ehécatl, ansvarig för att kalla de musikaliska kadenserna.

Han tog dem från solens hem, som Nahuatl kallade Tonatiuhichan, ett himmelskt utrymme bebodd av varelser välsignade med musikaliska förmågor. Denna bakgrund tillåter oss att förstå vikten av denna aktivitet i sina ceremoniella handlingar.

Ursprung i Mexiko

Att prata om ett exakt datum som bestämmer skapandet av det första musikaliska resultatet i Mexiko skulle vara att spekulera. Man antar att de första mänskliga grupperna var tvungna att ta sina första steg i musik från språkutvecklingen, vars muntliga prestanda kännetecknades av att ha märkt tonal kontraster.

Moduleringar när man talar, åtföljd av slagverk som genereras av kroppen (slår med händer och fötter), borde ha varit de primära elementen som gav rytmen och melodin till Mexikas förfäderska musik..

Därefter införlivades andra stycken för att reproducera ljud som efterliknar naturens natur, som fågelsångar, olika moans av parning, regn och åska. Under åren skapades instrument för att skapa mer stiliserade sonoriteter.

Dessa ljud kan kommunicera idéer, stämningar, motivera grupper för arbete eller krig. Genom sina rytmer och melodier svarade invånarna i mexikanska länder, bad och firade naturen, växterna producerade frukt, molnen att regna och gudarna var välvilliga.

Typ

Kreativitet och uppfinningsrikedom gav upphov till primitiva instrument som gjordes med naturliga former (croissanter, djurhuvuden och blommor) blandade med olika material av animaliskt, mineraliskt och vegetabiliskt ursprung.

Några av dessa former var flöjter gjorda med perforerade lårben, benflingor för att efterlikna djurljud, djurformade lera ocarinas och lerkrukor formade som ett djur..

När de senare fylldes med en viss mängd vatten genererade de speciella sonoriteter genom att låta in och ut luftströmmarna genom strategiska hål..

På samma sätt byggde de råttor från hårda nötter, tömde innehållet, härde dem och fyllde dem med frön för att åberopa regnen av regnet.

Andra material som användes för tillverkning av ljudredskap var sköldpaddor, hjort horn, djurhjälmar och blötdjursskal av olika storlekar.

De stora sniglarna användes som en trumpet och de små sniglarna vävdes i rad över armband, anklar och halsband som tjänade som en rattle som markerade rytmen med kroppens rörelse när de dansade.

Loudness och tempel

Den musikaliska utvecklingen som framgick i de första samhällena var parallell med utvecklingen av deras tempel, eftersom de som förädlade de ceremoniella utrymmena för att göra sina ritualer blev strukturerna för föremålen avsedda för ljudproduktionen att bli mer komplexa..

Således kan du hitta trumpeter gjorda med sniglar. Dessa användes för att göra långsamma samtal och kalla samhällen att utse sig i kollektivritualerna.

Prehispanic musikinstrument

percussive

Teponatztli

Det här var en typ av xylofon som gjordes av en bagage som var huggen och ihålig inuti; då var deras ändar förseglade med olika material.

Den har öppningar och tungor som låter dig ändra vibrationer och volymen på instrumentet. Det spelades med rudimentära pinnar gjorda av pinne och gummi på kanten.

huéhuetl

Det gjordes också med trä för att användas vertikalt. Den hade kattpäls på toppen och var väldigt lik trummorna i vissa områden i Afrika och Karibien.

timbales

Dessa gjordes med dekorativa reliefs.

Yacachtli

En slags rattlar formad som vallmoblomman.

Tzicahuiztl

Det var en slags resonator som gjordes med människornas ben.

Av vind

tlapitzalli

De var flöjter gjorda i lera. När de blåste dem genererade de mycket skarpa sonoriteter.

Huilacapiztli

Typ av duva flöjt.

topitz

Flera flöjter med tre hål.

Xicallis

Mudkrukor med vattenhalt för att producera musikaliska ljud.

ocarina

Instrument gjord av lera med ett varierande antal hål. När det blåser det, avger det en mängd olika ljud.

Tzicahastrli

Det var en slags charrasca eller güiro gjord med mänsklig lårben, med snitt i serie som gjordes för att låta genom att gnugga.

atecocolli

Havsnäckskal, modifierad med en munstycksliknande skär, vilket ger ett kraftfullt ljud genom vibrationer vid blåser.

Hans roll i pre-latinamerikansk musik är grundläggande, eftersom den anses vara det kreativa ljudet av gudar och män på jorden och symboliserar fertilitet och återfödelse av anden.

referenser

1. Båda, A. (2016) Prehispanic musik. Ritual ljud genom historien. Mexikansk arkeologi Nro 94. Återställd från: arqueologiamexicana.mx
2. Climent, A (2011) Utbildning i värderingar, Musik. Återställd från: educatube.es
3. Madrid, J. (2016) De gamla indianernas musik och rituella sånger. Mer än Mx. Hämtad från: masdemx.com
4. Marco, E. (2015) Pre-Hispanic musik före ankomsten av spanska. Percussion Blog Daniel Martin Sticks & Mallets. Hämtad från: danielmartin-mallets.com
5. Marroquín, G. (2004). Allmänna aspekter av prehispanic musik uppfattas genom sina bilder. Autonoma universitetet i Nuevo León. Hämtad från: eprints.uanl.mx