Édith Piaf Biografi och diskografi

Édith Piaf (1915-1963) var en fransk sångare, låtskrivare och skådespelerska vars karriär gjorde henne till en av de mest kända konstnärerna i världen. Från det ögonblick som hon föddes till hennes död upplevde sångaren en rad personliga tragedier som markerade hennes karaktär.

Vissa anser att de svåraste stunderna han passerade på ett visst sätt påverkat de tolkningar han gjorde av hans låtar. Med hjälp av olika kompositörer lyckades han skriva flera låtar som blev ikoner, både för Frankrikes musikaliska historia och för resten av världen. Bland de viktigaste delarna hittades de Livet i rosa Livet i rosa och Nej, jag ångrar inte något.

Det antas att problemen hon gick igenom ledde henne att skapa ett beroende av att konsumera droger och alkohol, vilket kunde ha försämrats hälsan avsevärt.

index

• 1 Biografi
  • 1.1 Första år
  • 1.2 Uppenbarelse av talang
  • 1.3 Början av hans konstnärliga karriär
  • 1.4 Musik och teater
  • 1,5 andra världskriget
  • 1,6 Mognad
  • 1.7 Kärlek tragedi
  • 1.8 Narkotika och äktenskap
  • 1,9 Moustaki och Sarapo
  • 1.10 Död
• 2 Diskografi
  • 2.1 Liv i rosa
  • 2.2 Mängden
  • 2.3 Milord
  • 2.4 Nej, jag ångrar inte något
• 3 referenser

biografi

Första år

Édith Piaf föddes den 19 december 1915 i Paris, Frankrike, under namnet Édith Giovanna Gassion. Hennes första år präglades av en rad svårigheter som hon började korsa från födelsedatum, frukt av förhållandet mellan en resande sångare och en akrobat.

Hans far, Louis Alphonse Gassion, lämnade sin mamma, Annetta Maillard, och lämnade henne gravid med Édith. Mot denna situation måste hennes mamma föda Édith Piaf helt ensam, mitt på en gata i Galluland..

De otrygga förhållandena där den första moderen hittades motiverade henne att lämna flickan med sin mormor, den marockanska Emma Saïd Ben Mohamed. Vissa har teorin om att damen matade Piaf med vin istället för en flaska, med ursäkt att drycken eliminerade några mikrober.

En kort stund återförenades Piaf med sin far, som var tvungen att lämna för att slåss i kriget strax efter deras återförening. Detta ledde till att mannen lämnade minderårige som ansvarade för sin farfars mormor, som var ägare till en bordell, där hon uppfostrades.

Uppenbarelse av talang

När Édith Piafs far återvände från kriget tog han tjejen med honom. En del av sin barndom spenderades med sin far på gatorna, stunder där den unga sångaren upptäckte den talang han hade.

Teorin är att ungefär 15 år skild från sin far att gå in på en ny väg ensam.

År senare blev han kär i en man med vilken han hade sin första dotter 1932, då Piaf var 17 år gammal; Däremot dog barnet två år efter att ha blivit sjuk med meningit. Efter den lilla tjejens död fortsatte sångaren att visa sin musikaliska talang på gatorna.

Hans uthållighet möjliggjorde att 1935 upptäcktes av Louis Leplée, chef för en fransk cabaret. Den dräng och gav honom ett artistnamn för att arbeta på platsen, som blev hans artistnamn Formella år senare: "La Môme Piaf", översatt till spanska som "La Niña Piaf".

Början av hans konstnärliga karriär

Arbete i kabaretten tjänstgjorde Édith Piaf som ett springbräda för samma år för att göra sin debut i teatern. Dessutom, ett år efter arbetet på cabaret, upptäcktes Piaf av Nissim Jacques, känd som Jacques Canetti, som var ägare till skivbolaget Polydor..

Den unga sångaren tecknade ett kontrakt med Canettis etikett och spelade in sitt första album 1936, vilket tog titeln på Bellens barn, eller Les Mômes de la cloche. Albumet var en rungande framgång i tidens samhälle, vilket gjorde att den blev en av de mest kända nya sångarna av tiden.

Trots detta mördades Louis Leplée samma år som han spelade in albumet. Det antas att händelsen satte Piaf i den offentliga arenan att identifieras som en del av skandalen.

Kvinnan ifrågasattes av polisen vid undersökningen av ärendet, vilket hotade hennes karriär; kort efter det hjälpte den franska komponisten Raymond Asso henne att fortsätta sin konstnärliga riktning och lämna offentliga skandaler bakom sig.

År efter konflikten började Piaf dyka upp i prestigefyllda salar i Paris, med komponister som Marguerite Monnot och Michel Emer att skriva låtar bara för henne.

Musik och teater

År 1936 debuterade sångaren i en av teatrarna av större betydelse i Paris och det finns referenser som förmodligen Asso övertygade platsens direktör. Hans presentation var framgångsrik och hans karriär tog ett stort steg framåt.

Samma år deltog han i Pojken, bättre känd som Garçonne: hans första film, som var ansvarig för regissören, manusförfattaren och den franska skådespelaren Jean de Limur.

Vissa antar att Piaf fyra år senare, 1940, träffade skådespelaren Paul Meurisse, med vilken man antar att han hade ett romantiskt förhållande.

Det året sångaren segrat i Paris visar room "Bobino" tack vare en skriven för henne och Meurisse, Jean Cocteau med sång där de namn Le Bel Indiférent, eller Bel Likgiltig som det är känt på spanska.

Enligt flera upplysningskällor fick denna del Piaf att visa sin talang för att tolka den dramatiska konsten.

År 1941 spelade han mot Meurisse i filmen Montmartre-sur-Seine, regisserad av Georges Lacombe. Under produktionen av filmen träffades Édith Piaf Henri Contet, en lyriker, filmkritiker och skådespelare som blev en av sångarens huvudkomponenter..

Andra världskriget

Under krigets tid övergav Piaf definitivt sitt konstnärliga namn för att bli Édith Piaf. Det antas att han vid den tiden gav konserter där han utförde låtar som innehöll en dubbel betydelse för att ringa för att motstå nazistiska invasionen.

Dessutom antas det att den franska sångaren blev en trogen försvarare av judiska artister som förföljdes av tyska myndigheterna.

mognad

Enligt tidens historiska rekord, 1944, när Piaf var ungefär 29 år, verkade han på Moulin Rouge. Detta var en av de mest kända cabaretterna i Paris. Där antas det att han träffade den italiensk-franska skådespelaren Yves Montand, som han blev förälskad i.

Piaf introducerade sångaren till berömda folk på showen; Dessutom antas det att han var ansvarig för Montands karriär så att Henri Contet kom att skriva låtar till honom.

1945 skrev Édith Piaf sig själv en av de mest internationellt erkända låtarna: La vie en rose, känd i spanska som Livet i rosa. Det antas att ämnet inte togs i beaktande först och sångaren tog mer än ett år att tolka det.

Ett år senare, 1946 deltog Montand och Piaf i filmen Étoile sans lumière, även känd som Star utan ljus, i vars tur paret separerade.

Samma år träffade konstnären gruppen Compagnons de la Chanson (Ledsagarnas följeslagare), med vilken han tolkade Les Trois Cloches (De tre klockorna), en bit som var mycket framgångsrik i sitt land.

Älskar tragedi

1948, när konstnären turnerade New York, mötte hon en berömd fransk bokare av tiden som heter Marcel Cerdan.

Båda blev kär i varandra, men ett år senare, den 28 oktober 1949 reste idrottaren att träffa Piaf när han led en flygkrasch som orsakade hans död.

Evenemanget motiverade tolken att skriva med Marguerite Monnot en av hennes mest kända låtar: L'Hymne à l'amour, känd i spanska som Kärlekens anseende.

Den tragiska historien om sångare, både barndom och hennes kärleksliv, gav en dramatisk stil till uttrycksfullhet i hennes röst, så att han kunde röra sina lyssnare med uppträdanden som gjorde låtar som behandlas ofta på förlust och kärlek.

I 1951, två år efter boxarens död, träffade Édith Piaf den franska sångerskrivaren Charles Aznavour som förutom att skriva låtar som Plus bleu qui vos yeux (Blåare än dina ögon) eller Jesebel, han blev också hans assistent, sekreterare och förtroende.

Droger och äktenskap

Samma år som sångaren träffade Aznavour fick hon två trafikolyckor. Tydligen lämnade den andra olyckan henne allvarligt skadad och öm, vilket krävde att hon fick en dos morfin; Några dagar senare hade hon blivit beroende av smärtstillande medel.

Det är också känt att hon var involverad i missbruk av alkohol och droger. Trots depression som orsakade förlusten av Cerdan, den franska träffade strax efter den franska sångaren Jacques Pills, som påstås ha gift i juli 1952 i en kyrka i New York.

1953, som ett resultat av hans missbruk, började han en rehabiliteringsprocess för att avgifta sig för de droger han konsumerade och som långsamt förstörde honom..

Piaf och piller skilde sig 1956, fyra år efter att de gifte sig. Samma år blev Piaf en viktig siffra i konserter på musikhallar; han lyckades minska alkoholkonsumtionen betydligt, men hans hälsa var redan i ett avancerat tillstånd av försämring på grund av hans beroende.

Moustaki och Sarapo

År 1958 träffade han sångerskrivaren och skådespelaren Georges Moustaki, med vilken han började ett förhållande. Några månader senare led Piaf en trafikolycka med sin nya kärlek som förvärrade hennes hälsa.

År 1959 svimmade man på scen i New York, så hon kördes på ett brådskande sätt. Strax efter lämnade Moustaki henne.

Under de kommande två åren fortsatte Piaf att skriva låtar med hjälp av andra kompositörer; dock 1961 klättrade han igen på plattformen El Olimpia, en teatersal i Paris, som mötte behovet av att täcka sina ekonomiska problem.

Samma år träffade han den sista mannen han älskade: Theophanis Lamboukas, en sångare och fransk skådespelare som nickades av sångaren som "Sarapo". I oktober 1962 blev båda kändisarna gift.

Hans försämrade hälsotillstånd hindrade honom inte från att fortsätta triumfera i musikvärlden för ett par år tack vare hans goda röststilstand.

död

Édith Piaf tillbringade sina sista månader av livet i Frankrike. En levercancer dödade honom vid 47 års ålder, den 10 oktober 1963 i Plascassier, en gallisk kommun belägen i den franska staden Grase.

Det menas också att den franska sångaren kan ha dött av en aneurysm som ett resultat av leverfel, en sjukdom som ofta orsakas av överskott av droger och alkohol.

Tusentals personer deltog i begravningen av Édith Piaf, som begravdes på Père Lachaise-kyrkogården, som ligger i Paris.

Diskografi

Livet i rosa

Betraktas av vissa som Édith Piafs flaggsång och ett hymne av Frankrikes musikaliska historia, Livet i rosa Den skrevs av sångaren 1945.

Melodin var komponerad av Louis Gugliemi, mer känd som Louiguy; Det antas att Marguerite Monnot också deltog i utarbetandet av sången.

Först beaktades inte värdet av stycket av tolkets och hans lagers samarbetspartners. Men mer än ett år efter att ha skrivits hade låten en stor inverkan på tidens samhälle.

Mängden

Publicerad 1957, Mängden, bättre känd som La Foule, var en låt som ursprungligen skrevs av den argentinska komponisten Ángel Cabral 1936 och utförs av många artister på internationell nivå.

Pjäsen kallades ursprungligen Låt ingen veta om mitt lidande. Det antas att när Edith Piaf hört låten, bestämde sig för att ta melodin till Frankrike och att när det, en annan författare förändrat texter och titeln på pjäsen för att hålla den instrumentala delen; ögonblick då det hände kallas Mängden.

Milord

Georges Moustaki och komponerade musik av Marguerite Monnot var den här låten inspelad 1959. Han säger att han var inspirerad av barndomen av sångaren medan han bodde i sin mormors bordell. Milord Det blev en av de viktigaste musikaliska delarna av mitten av det tjugonde århundradet i Europa.

Nej, jag ångrar inte något

Bättre känt genom sitt namn på franska, "Icke, det är du som gör"Är en av låtarna tolkad av Piaf att mer berömmelse nått.

Sången utfördes 1960 av sångaren när två kompositörer erbjöd henne biten att sjunga den. Den här låten nådde en sådan framgång att den tolkades och användes av många artister runt om i världen.

referenser

1. Édith Piaf, Portal Musique, (2008) Hämtad från musique.rfi.fr
2. Édith Piaf, Wikipedia på franska, (n.d.). Hämtad från wikipedia.org
3. Édith Piaf, Portal Linternaute, (n.d.). Hämtad från linternaute.com
4. Édith Piaf, Wikipedia på engelska, (n.d.). Hämtad från org
5. Édith Piaf, Portal Encyclopedia Britannica, (2018). Hämtad från britannica.com
6. Édith Piaf Biografi, Portal Biografi, (n.d.). Hämtad från biography.com
7. Nio låtar där vi fortfarande kommer ihåg Édith Piaf, Dagens portal El País of Spain, (2015). Hämtad från elpais.com