De 7 egenskaper hos den mest framstående impressionismen

den egenskaper av impressionism, Appliceras på att måla som den mest referenskonst, de står ut för penselens ljus, färg och slag. För många är endast den ovan nämnda målningen och fotografi och filmografi konstnärliga tekniker där detta fenomen kan återspeglas.

den impressionism är en konstnärlig rörelse som har manifesterat sig huvudsakligen i målning, som mottar namnet på Impressionistisk målning.

Denna rörelse uppstod i Europa, särskilt i Frankrike och förvärvar särskild betydelse för deras diskontinuerliga linjer och överträdelse som markerade slutet på gränserna för återgivning av verkligheten.

Namnet impressionism uppstod som ett resultat av bilden Visning: stigande sol av Claude Monet. Som ett nyfiken faktum, var termen faktiskt myntade av en konstkritiker på ett nedsättande sätt.

Dess topp var under andra hälften av artonhundratalet i Europa, och det var också utbyggbart i början av 1900-talet.

Dess författare, men övervägande europeiska, reste till olika breddgrader för att måla. De bästa exponenterna är Claude Monet, Fritz Melbye, Camille Pissarro, Paul Cézanne, Edgar Degas, bland andra.

Det finns en stor debatt om hur expanderande kan expandera till andra områden. Till exempel anser vissa att det finns impressionistisk musik, med Claude Debussy som referens.

I litteraturen om impressionism var bröderna Edmond och Jules de Goncourt mycket viktiga, även identifierade som naturalister.

Element och huvudegenskaper för impressionism

Precis som någon bild- och konstnärlig rörelse i allmänhet har impressionismen väsentliga egenskaper som vanligtvis förekommer i de flesta av hans verk, oberoende av författaren. Några av de viktigaste är:

1- Renhet i färg

Ett av de element som mest skiljer impressionism är vad rollen spelar för färgen i verken.

Impressionism är klart urskiljbar från andra bild rörelser som med likformiga färger med allmänheten utan nödvändigtvis innebär mättnad i uppfattningen av viss sammansättning.

I impressionismen bryts chiaroscuro-linjen, eftersom den lägger samma färg med få toner när man färgar ett föremål.

Även om chiaroscuro inte användes var skuggsspel alltid närvarande. Av denna egenskap arvde många senare rörelser flera element, särskilt de av avantgarde karaktär.

2- Form

Fullständigheten av formen, den absolut absoluta imitationen av verkligheten som förkroppsligas i en duk, var inte ens nära huvudimålet för impressionisterna.

Målarna i denna rörelse orsakade att formen definierades direkt av färg och belysning som han plasma.

Hur att förvärva delar av bilden är direkt beroende av hur belysningskälla som presenterar arbete, antingen full naturligt ljus, naturlig belysning filtreras eller konstgjorda. Ljus och färg är mer relevant än formuläret i impressionism.

3- Geleltisk penselsträcka

Detta namn kommer från Gestalts psykologiska ström, även om dess postulat höjdes många år senare.

Genom denna penselsträcka kan gestaltskolans principer dock belysas.

Huvudsakligen definieras detta som att man genom uppfattning kan dela som inte är kopplade kan relateras till att bilda en helhet.

Impressionism kan identifieras med Gestalt-penselsträckan, eftersom dess författare arbetade med en mycket liten penselsträcka, men de rena färgerna gjorde ögat relaterade till bilderna. Går lite längre fram, var Gestalt-penselsträngens största exponent Seurat med sina pointillistiska verk.

4- Landskapsarkitektur

Den första målningen av impressionismen, av Monet, är en seascape. Även om det inte täcker en helhet, de flesta av de verk som kan klassificeras i impressionism visa bilder och scener av naturliga landskap, som är särskilt kopplade till havsområden och gröna.

Detta undergräver inte förekomsten av välkända impressionistiska verk som visar människor och föremål.

Emellertid bestämmer miljön där författarna placerar dem vanligtvis att förstå totaliteten av arbetet.

På jakt efter landskap reste författare som Fritz Melbye och Camille Pissarro till länder så långt bort som Japan, Kina och Venezuela, där de lyckades fånga världens andra verkligheter ur det impressionistiska perspektivet.

5- Lighting

Ljusspelet var en oumbärlig egenskap för utvecklingen av målningen av impressionistisk karaktär.

Med stort inflytande i formen, vanligtvis i de impressionistiska målningarna, ligger en eller flera punkter där ljuset utstrålar vanligtvis, och vet om hinder uppstår eller inte, för att återspegla det i resten av bilden.

Detta utgjorde en viktig utmaning speciellt för användning av rena färger, vilket minskade antalet tonaliteter, även om det gynnades av Gestalt-penselsträckan.

Impressionistiska konstnärer brukade variera belysningen av sina egna målningar. Det var inte detsamma att måla en solnedgång på ett par skämt i en park vid middagen. Precisionen av ljusets plats är ett annat distinkt element i den impressionistiska målningen.

6- europeiska ursprung

Impressionism föddes i Europa, efter målningen målad av Claude Monet med titeln Visning: stigande sol som visar en seascape med en kombination av ren blues.

Louis Leroy, en konstkritiker, beskrev impressionistisk till denna bild, vilket innebar något negativt.

Trots detta var namnet kvar och representerat alla författare till salongen av oberoende konstnärer i Paris 1874 som såg deras verk identifierade i den nuvarande. Impressionism, även om den reste till andra kontinenter, behöll sina europeiska författare.

7- Realism

Det kan sägas att impressionismen inte försöker upphöja någonting, eftersom författaren redan ansåg den scenen imponerande nog för att göra en bild av den.

Realism är ett vanligt element bland alla impressionistiska författare, som inte litar på praktiskt taget inget ögonblick i fiktion att måla.

De marina och vilda landskapen, medkänslan för människor och porträtt är vanligtvis i de flesta verkliga fallen, så även om det inte är en konstnärlig rörelse som strävar efter perfektion ser den ut som en illustration av vardagens verklighet.

referenser

1. (20 april 2015). Kännetecken för impressionismen. Arkiplus. Återställd från arkiplus.com.
2. Venezuelas centralbank. (N.D.). Camille Jacob Pissarro. Venezuelas centralbank. Hämtad från bcv.org.ve.
3. Venezuelas centralbank. (N.D.). Sigfried Georg (Fritz) Melbye. Venezuelas centralbank. Hämtad från bcv.org.ve.
4. Gersh-Nesic, B. (s.f.). En nybörjare guide till impressionismen. Khan Academy. Hämtad från khanacademy.org.
5. Ocampo, E. (1981). Impressionism: målning, litteratur, musik. Redaktionella Montesinos.
6. Samu, M. (oktober 2004). Impressionism: Konst och modernitet. Metropolitan Museum of Art. Hämtad från metmuseum.org.
7. Solana, G. (1997). Impressionism: den ursprungliga visionen: konstkritikens antologi (1867-1895). siruela.