Ryska konstruktivismens historia, funktioner, arkitektur, design



den Ryska konstruktivismen Det var en inflytelserik konströrelse som blomstrade i Ryssland i det tjugonde århundradet och utvecklats när bolsjevikerna kom till makten i oktoberrevolutionen 1917. Genom denna moderna konströrelse uttalade många av de avancerade sovjetiska konstnärer som stödde revolutionens mål.

I sig var det ett nytt tillvägagångssätt för skapandet av föremål, även om han tog idéer om kubism, suprematism och futurism. Kort sagt var hans mål att avskaffa den traditionella konstnärliga oro för komposition och ersätta den med "konstruktion".

Ryska konstruktivismen krävde en noggrann teknisk analys av moderna material. Denna forskning måste slutligen producera användbara ideer för massproduktion, till tjänst för det kommunistiska samhällets ändar.

Förflyttningen lyckades dock inte göra övergången från konstnärens studie till fabriken. Vissa fortsatte att insistera på värdet av abstrakt analytiskt arbete och värdet av konsten själv. Flera av dessa konstnärer hade en stor inverkan på spridningen av konstruktivismen i hela Europa.

Å andra sidan avancerade andra till en ny fas med kort varaktighet som kallas produktivism. Dessa konstnärer arbetade i branschen, men utan samma framgång av rysk konstruktivism.

index

  • 1 historia
  • 2 Karakteristik av rysk konstruktivism
    • 2.1 Det är en filosofi
    • 2.2 Godkännande av modernitet
    • 2.3 Minimalism
  • 3 Arkitektur
  • 4 Design
  • 5 Utestående verk och författare   
  • 6 referenser

historia

År 1917 använde Kasimir Malevich termen Konstruktionskonst för att beskriva, föraktigt, arbetet med Alexander Rodchenko. Men Vladimir Yevgrafovich Tatlin var den som för första gången uttryckte de konstruktivistiska idéerna.

Tatlin hade besökt Picasso i Paris. Vid sin återkomst började han producera sina Construcciones i lättnad. Det var en serie skulpturer gjorda med skrotmaterial som imiterade den spanska konstnärens arbete.

Under tiden, efter bolsjevikernas maktmissbruk, inleddes två grupper av inflytelserika abstrakta Muscovite-målare i konflikt. Den förra föredrog att följa ren konst eller betong konst.

Å andra sidan ansåg den andra gruppen, som inkluderade Tatlin, att de traditionella konsterna var döda. De valde nyttjanderätt och propagandaarbete. Denna sista grupp vann och blev känd som "konstruktivister" eller "konstnärsmän".

År 1922 utfärdade Alexei Gan, rörelseteoretiker, en konstruktivistisk manifest. Sedan var bokkonst förbjuden och målare och skulptörer tvingades byta till industriell design. Många missnöjda artister lämnade Ryssland. Kreativitet för de som var kvar var styvt kontrollerad.

I mitten av 1920-talet var den ryska konstruktivismen i nedgång. Detta berodde delvis på den bolsjevikiska regimens växande fientlighet till avantgarde-konst..

Men han fortsatte att vara en inspiration för västerländska konstnärer. En rörelse som heter International Constructivism blomstrade i Tyskland på 1920-talet. Dess arv varade fram till 1950-talet.

Karakteristik av rysk konstruktivism

Det är en filosofi

Rysk konstruktivism ansågs mer en filosofi än bara en stil. Denna filosofi återspeglade en tro på konsten för social förändring och inte som ett personligt uttryck.

Hans anhängare förespråkade konst och funktionell design istället för dekorativ och uttrycksfull konst. Dessa idéer genomträngde det revolutionära stämningen i ögonblicket. Den borgerliga kulturen ersattes av den revolutionära proletära rörelsen.  

Godtagande av modernitet

Som med Futurism var en av de viktigaste egenskaperna hos den ryska konstruktivismen acceptansen av modernitet. I allmänhet var det en helt abstrakt konst med betoning på geometriska former och experiment.

Den konstruktivistiska konsten var optimistisk, men det tenderade inte att vara emotionell, privilegierande målet och universella former.

minimalism

En ny order sökes i konsten, med experiment av nya medier. Ett kännetecken för denna stil var minimalism och förenklade allt till den mest grundläggande nivån.

Den nya konsten för den nya ordningen bör leda till ökad förståelse, fred och enhet. Detta skulle i sin tur påverka de sociala och ekonomiska problemen i ögonblicket.

arkitektur

Ett av syftena med den konstruktivistiska arkitekturen var att inkulcera avantgarde i vardagen. Ryska konstruktivismen försökte bygga de utrymmen där den nya socialistiska utopien skulle kunna uppnås.

Sedan skapades utilitaristiska projekt för arbetarna. Men extravaganta projekt som Flying City av Gyorgy Krutikov utformades också. Projektet var tänkt som ett allvarligt förslag till bostäder i luften.

På så sätt demonstrerade dessa ytterligheter spänningarna mellan individualism och utilitarism i konstruktivismen. Å ena sidan främjade det en större jämlikhet i samhället och å andra sidan erbjöd vissa stora och till och med hänsynslösa projekt

utformning

Verktygen och teknikerna för mer traditionell figurmåling och konststilar ersattes av "inbyggda" fotomontage och stark typografi.

Ryska konstruktivismen hade karakteristiskt minimala färgpalettar. I allmänhet använde de bara rött och svart och ibland gult. Diagonala element med typ och cirkulära och vinklade bilder var vanliga.

Således var resultatet extremt dramatiskt, med bilder i lager kombinerat med kraftig typografi. Denna konst har beskrivits som spännande, spännande och till och med chockerande. Denna rörelse innebar en dramatisk förändring av rörelser och mer konventionella konstfilosofier.

Ursprungligen var den konstruktivistiska stilen avsedd för politiska budskap. Det lekades dock i reklam för produkter och affischer av alla slag, liksom omslag och inredningsdelar till böcker.

Enastående verk och författare   

Några kända artister av rörelsen är Vladimir Tatlin, Georgii och Vladimir Stenberg, Alexander Rodchenko, Lyubov Popova och El Lissitzky.

Å andra sidan är Tatlins mest kända del hans Monument till tredje internationella. Detta projekt genomfördes inte, men det markerade sin första fördjupning i arkitektur.

Monumentet blev en symbol för rysk avantgarde-arkitektur och internationell modernism. Modellen är en järnram 6.7 m hög på vilken vilade en roterande cylinder, hink och kon.

På grund av det officiella misslyckandet med easelmålning förekommer de flesta konstruktivistiska verk i form av textilmönster, arkitektur eller industriell design. Bland de mest kända verken är:

• Vit cirkel (Rodchenko)
• Bildarkitektur (Popova)
• Slå de vita med den röda kilen (Lissitzky)
• Konstruktion av färg nr 7 (Stenberg)
• Globetrotter (i tid) (Lissitzky)
• Byggutrymme och styrka (Popova)

referenser

  1. Konsthistorien (2018). Konstruktivismens rörelseöversikt och analys. Hämtad den 9 februari 2018, från theartstory.org.
  2. Encyclopedia of Art History. (s / f). Ryska konstruktivismen (1914-1932). Hämtad den 9 februari 2018, från visual-arts-cork.com.
  3. Strizver, I. (2017, 27 september). Rysk konstruktivism och grafisk design. Hämtad den 9 februari 2018, från creativepro.com.
  4. New World Encyclopedia. (s / f). Konstruktivistisk arkitektur. Hämtad den 9 februari 2018, från newworldencyclopedia.org.
  5. Garrow, K. (s / f). The Constructivist Art Movement (1917-1921). Hämtad den 9 februari 2018, från keithgarrow.com.
  6. Art History Archive. (s / f). Ryska konstruktivismen. Hämtad den 9 februari 2018, från arthistoryarchive.com.