Manuel Machado biografi, litteraturstil, ideologi och verk



Manuel Machado Ruiz (1874-1947) var en spansk poet och dramatiker som utvecklade sitt arbete inom modernismens profiler. Han var bror till också poeten Antonio Machado, och när blodet förenade dem, gjorde det också vänskapen. Det fanns många anekdoter och de arbeten de gjorde tillsammans.

Manuel var påverkad av hans faders arbete som forskare och forskare i spansk folklore. Sedan kunde han blanda sin smak för traditioner med sin personlighet och affinitet med det moderna och kosmopolitiska. Författarens viktigaste verk var Sjunga djupt och Den dåliga dikten.

Manuel Machado-arbetet präglades av spridningen och kunskapen om flamenco som en del av det andalusiska arvet. Dessutom hade han förmåga att skriva romanser, kvartetter, sonneter och verserna i mer än nio stavelser som han själv kallade "soleariyas".

index

  • 1 Biografi
    • 1.1 Födelse och familj
    • 1.2 Barndom och studier
    • 1,3 år av ungdomar
    • 1.4 Manuel matas liv    
    • 1.5 Senaste åren
  • 2 litteraturstil
  • 3 ideologi
  • 4 Kompletta verk
    • 4.1 Poesi
    • 4.2 Test
    • 4.3 Teaterspel
    • 4.4 roman
    • 4,5 översättning
    • 4.6 Kort beskrivning av de mest representativa verk
  • 5 referenser

biografi

Födelse och familj

Manuel Machado föddes den 29 augusti 1874 i Sevilla. Hans föräldrar var Antonio Machado Álvarez, författare och folklorist; och Ana Ruiz Hernández.

Han var den äldsta av fyra bröder: Antonio, Rafael, Ana, José, Joaquín, Francisco och Cipriana. Med Antonio skapade han en obrukbar slips.

Barndom och studier

De första nio åren av Manuel Machados liv spenderades i sin hemstad med sin familj, som gav honom all kärlek och uppmärksamhet. Han hade en lycklig barndom, genomsyrad av lugnet och skönheten i Sevilla.

Senare bestämde sig hans familj för att åka till Madrid så att barnen kunde få en bättre utbildning. En gång i den spanska huvudstaden började han studera vid det kända institutet Libre Enseñanza. Därefter deltog han i baccalaureatet i skolor San Isidro och Cardenal Cisneros.

Manuel Machado gick in i universitetet i Sevilla på arton år för att studera filosofi och bokstäver; han tog examen den 8 november 1897. Senare träffade han sin bror Antonio och tillsammans började de hyra kaféerna och de litterära sammankomsterna i Madrid.

Under scenen av sitt bohemiska liv började ung Manuel visa sin poesiförmåga. Det var vid den tiden då han släppte sina första vers och gjorde några publikationer i vissa tryckta medier som bildades.

År av ungdom

Efter avsluta bekymmersfritt liv han hade i den spanska huvudstaden, gick den unge Manuel till Paris 1898. I den franska staden började arbeta som översättare på den då kända utgivare Garnier. Det var den tiden då han publicerade sin första bok med titeln själ.

Manuel Machado liv var berikande och mycket lärande. Att vara i ljusets stad fick möjlighet att träffa och bli vän med viktiga författare och litteraturkritiker på den tiden som var Rubén Darío, Amado Nervo och Enrique Gómez Carrillo.

År 1903 återvände den sevillianska poeten till Spanien, och från det ögonblicket upphörde hans litterära verksamhet inte. Han gjorde samarbeten för tidningen Svartvit och även för tidningen ABC. Under dessa år började dramatiker sina steg i teatern.

Samma år premiär han den teatraliska komedin i Sevilla Kärlek på flugan, att han inte hade den transcendens som han förväntade sig. Två år senare, 1905, publicerade han Caprichos; hans bror José Machado var ansvarig för illustrationen.

Manuel äldre liv    

Manuel gick in i mognadsstadiet som en erkänd och älskad författare, det fanns många verk han utvecklade innan han nådde denna rung i sitt liv. På samma sätt visade han sin kapacitet och effektivitet att utföra administrativa positioner relaterade till litteraturen.

År 1913, när han var trettiofem år gammal, höll han tjänsteman i det fakultativa organet för arkivister, bibliotekarier och arkeologer i Santiago de Compostela. då ändrades det till Nationalbiblioteket i Madrid. Dessutom var han direktör för biblioteket och det kommunala museet i den spanska huvudstaden.

Diktaren fungerade också som journalist. I slutet av första världskriget reste han genom flera länder i Europa som korrespondent för den spanska tidningen Den liberala. Senare 1921 publicerade han sitt arbete Ars moriendi, en samling dikter som studerandena betraktar som sitt bästa arbete.

I början av 1920-talet ansåg Manuel att beslutet att dra sig tillbaka från poesin, Han trodde att hans hade ett utgångsdatum. Han fortsatte dock med att skriva teater med sin bror Antonio. Ett av verk med större mottaglighet var Lola går till hamnarna, år 1929.

Senaste åren

När det spanska inbördeskriget slog ut 1936 var poeten i Burgos, tillsammans med sin fru i mer än trettio år, Eulalia Cáceres, som han träffade i sina universitetsår. Landets situation höll honom borta från sin familj.

Diktaren fängslades den 29 december samma år för två dagar efter att han meddelat ett krig till en fransk media. Två år senare utsågs han till medlem av Kungliga Spanska Akademin.

Från hans åldersstadium är verken Komikerens verser och Kronan av solnedgångar, den senare till ära av José Antonio Primo de Rivera, son till den homonyma diktatorn.

1939 lärde han sig om hans bror Antonio och hans mor dödas. Han lämnade Collioure med sin fru och återvände sedan till Burgos.

Manuel Machado skrev till slutet av hans dagar. Han dog i staden Madrid den 19 januari 1947, och hans begravning deltog av många intellektuella och politiker.

Hans kropp begravdes på kyrkogården i La Almudena. Efter sin död ägde sin fru sig till vård av barn i nöd.

Litterär stil

Manuel Machado litterära stil präglades av att man använde ett exakt och samtidigt kortfattat språk. Det liknade hans bror Antonio, genom att han inte använde utsmyckade retorik. Dessutom användes poeten korta fraser för att göra hans vers mer naturliga och uttrycksfulla.

När han skrev poesi kände han sig tillräckligt fri för att göra sitt arbete så. Han lät inte metriska ge honom riktlinjer, utan snarare skrev han hur han ville och kände. Han var influerad av fransmannen Paul Marie Verlaine och Nicaraguanska Rubén Darío.

När det gäller hans skrivning följde han i många fall hans faders steg när det gäller spridningen av andalusisk folklore, han hade även stor förmåga för flamenco och hans populära cante hondo. Seguidillorna, kopplarna och solearna var de huvudsakliga strukturerna som han använde.

Manuel Machado var kreativ, vittig och lätt i sin poesi. När det gäller hans arbete i prosa var det ganska enkelt; Till skillnad från många författare av hans tid, använde han lite adjektiv. I teatern sammanföll han med sin bror i komedier och tragedier.

ideologi

Från politisk synvinkel var Manuel Machado ideologi inledningsvis inriktad på att försvara demokrati och medborgerliga friheter. Han var en man med fridfulla tankar och lösningar som trodde på ett född Spanien av arbete och innovation.

Men när inbördeskriget slog ut 1936 var han en supporter till den spanska falangismen som grundade diktatorns son Primo de Rivera. Denna rörelse var en kopia av Italiens fascism, vilket innebar utställningar av absolutism och totalitarism.

Manuel beslut att gå med i denna rörelse överraskade många: för det första, för att han aldrig var knuten till någon form av politiskt parti; och för det andra, för att det inte var förenligt med deras demokratiska känslor. Så hans nära vänner ansåg att det var mer att överleva än att sympatisera.

Kompletta verk

Manuel Machado-arbetet utvecklades inom poesi, teater, romaner, översättningar och uppsatser. Han känns emellertid mest av allt för hans verser och lekar. När det gäller poesi började hans aktivitet med Ledsen och glad (1894) och etc. (1895).

Den viktigaste tiden i hans arbete var mellan åren 1900 och 1909. Det ansågs vara hans mest produktiva scen och dessutom den tidpunkt då han publicerade sina viktigaste verk. Sådan är fallet med själ (1902), som är en andalusisk reflektion - på grund av kopplingarna - av hans tänkande om kärlek och död.

I samband med hans verk i prosa började han 1913 med Kärlek och död, som försökte på en serie noveller. Machado visade hur mycket inflytande Rubén Darío hade på honom med tanke på hur han skrev några berättelser.

Följande är Manuel Machados viktigaste verk i de litterära genrer som han utvecklat:

diktning

- Ledsen och glad (1894).

- etc. (1895, med samarbete av författare och journalist Enrique Paradas).

- själ (1902).

- Caprichos (1905-1908).

- Sångerna (1905).

- Landsferien (1906).

- Den dåliga dikten (1909).

- Apollo (1911).

- troféer (1911).

- Sjunga djupt (1912).

- Sångar och dedikationer (1915).

- Sevilla och andra dikter (1918).

- Ars moriendi (1921).

- Phoenix (1936).

- Hours of Gold (1938).

- Poetry opera omnia lyrica (1940).

- Kadences kadanser (1943).

- Timmar, religiösa dikter (1947).

testet

Av Machados uppsatser var det tre huvudämnen:

- Det litterära kriget (skrivet mellan åren 1898 och 1914).

- Ett år av teater (1918).

- Dag för dag i min kalender (1918, det var också känt som Memorandum av spansk liv 1918).

teater

Spelen av den spanska digaren och dramatören är resultatet av ett gemensamt arbete med sin bror Antonio Machado. De lyfte fram följande:

- Förmögenhetens olyckor eller Julianillo Valcárcel (1926).

- Juan de Mañara (1927).

- Oleanderna (1928).

- Lola går till hamnarna (1929, en av de viktigaste och versionerade).

- Prima Fernanda (1931).

- Hertiginna av Benamejí (1932).

- Mannen som dog i kriget (1928).

roman

Romanen liknade också Manuel, trots att hans arbete inom den här litterära genren inte var så produktiv och framträdande. Men de mest kända titlarna av författaren kan nämnas:

- Kärlek på flugan (1904).

- Kärlek och död (1913).

översättning

Manuel översatte flera spanska författare till spanska. Några av de viktigaste arbetena var följande:

- Gallant partier, av fransmannen Paul Verlaine (1911).

- etik, av den holländska Baruch Spinoza (1913).

- Kompletta verk, av René Descartes (1920).

- Hernani, av den franska Víctor Hugo (1928).

Kort beskrivning av de mest representativa verk

själ (1902)

Arbetet är uppdelat i nio delar. De tre första är relaterade till symboliken, medan följande påverkades av den franska rörelsen född efter romantiken och känd som parnassianism.

i själ Manuel uttryckte några låtar och sånger från Andalusien, samtidigt som han anslöt sig till sina känslor och tankar om död, ensamhet och kärlek. Innehållet och sättet som han skrev det återspeglade en serie kontraster.

Dikten var relaterade till poetens inre, beskrev den ensamhet och glömska han kände vid vissa tillfällen i sitt liv. Med detta arbete behandlades också temat Castilla, vilket öppnade för andra författare att göra detsamma.

Dikt "Adelfos"

"Min vilja har dött en månbelyst natt

där det var väldigt vackert att inte tänka eller vill ...

Mitt ideal är att ligga ner utan någon illusion ...

Från tid till annan en kyss och en kvinnas namn.

I min själ, eftermiddags syster, finns inga konturer ...

Och den symboliska rosen av min enda passion

Det är en blomma som är född i ignorerade länder

och det har ingen form, arom eller färg ".

Caprichos (1905)

Arbetet delades upp i två delar, var och en med anmärkningsvärda skillnader. Den första kan man observera en dikt full av vitalitet och glädje, i vilken form kännetecknades av ljus och, på samma gång, av Manuel Machado sökt perfektion. I den andra återvände poeten till melankoli.

Dikt "Abel"

"Fältet och skymningen. En brasa,

vars rök långsamt stiger till himlen.

På den bleka sfären

det finns inte ett enda moln.

Röken till himlen stiger,

tyst, från brasan ...

Och det kommer ner som en suverän duell

natten till ängen ...

Kain! Cain! Vad har du gjort med din bror? ".

Den dåliga dikten (1909)

Det anses vara ett av Manuels mest innovativa verk, med hänsyn till den situation som hans land upplevde vid tidpunkten för att bli uppfattad. Poeten tog tillfället i akt för att fånga ögonblicket genom den visionära konstfriheten. I verserna kan du se djup och ytlighet.

Samtidigt lyckades författaren integrera elegans och reflektion mellan den odlade och den populära. Arbetets språk är väldigt naturligt, med tydligt bevis på påverkan av ovannämnda Verlaine och Rubén Darío. Den dåliga dikten är berömd av en ny poet som började känna sig annorlunda.

Poema "Yo, dekadent poet"

"Mig, dekadent poet,

Spanska av det tjugonde århundradet,

att tjurarna jag har lovat,

och sjungit.

Las goldas y el aguardiente ...

Och natten i Madrid,

och de orena hörnen,

och de mörkaste lasterna

av dessa barnbarns barnbarn:

av så mycket channelery

Jag måste vara liten, jag måste

Jag är redan dålig, och jag dricker inte längre

vad de sa att jag drack ... ".

Sjunga djupt (1912)  

Boken samlat en serie av flamenco låtar som Manuel skrev under sin ungdom, influerad av sin far och minnen och erfarenheter av sitt hemland Sevilla. Diktaren använde solearna och seguidillorna i strukturen; Det är en hyllning till den traditionella och populära.

Dikt "sjunger djupt"

"Vi har alla sjungit,

i en natt av uppenbarelse,

kopplingar som har dödat oss.

Hjärta, tyst din sorg:

vi har alla sjungit

i en natt av uppenbarelse.

Malagueñas, soleares,

och zigenare seguidillas ...

Berättelser om mina sorger

och från dina dåliga tider ".

Ars moriendi (1921)

Detta arbete (som på spanska översätts som Konst av att dö) har en djup poetisk uttrycksförmåga och berör ämnet liv och död med många nyanser av subtilitet. I denna Manuel framkallade han livet som en suck, en dröm som slutar när han sover för evigt.

Dikt "Ars Moriendi"

"Döden är ... En blomma är där, i drömmen

-det är vid uppvaknande inte längre i våra händer-

av dofter och omöjliga färger ...

och en dag utan arom skar vi det ...

Livet verkar som en dröm

i vår barndom ... Då vaknade vi

att se henne, och vi går

charmen letar efter dig leende

som vi drömmer först ... ".

Juan de Mañara (1927)

Det var ett spel som Manuel Machado skrev tillsammans med sin bror Antonio. Det premiärdes den 13 mars 1927 vid Teatro Reina Victoria i staden Madrid. Den var stjärnad av den spanska skådespelaren Santiago Artigas och den argentinska Pepita Díaz.

Den grundades på legenden om Don Juan, men författarna lade till några hänvisningar till karaktären Miguel Mañara, som var en ikon i Sevilla. Två kvinnor längtar efter Juan kärlek; Elvira, som var dålig, hade dödat sin man och Mañara hjälpte henne att fly. Tragedin väntar inte.

Oleanderna (1928)

Den här teatern presenterades för första gången på Teatro Eldorado i Barcelona den 13 april 1928. Det är en historia om död och förförelse; Hertiginnan Araceli söker svar på de konstanta mardrömmar hon har med sin döda make Alberto.

Efter de förfrågningar som damen gjorde med läkaren och hennes man, Carlos Montes vän, upptäckte hon den avlidnes mörka personlighet och de personlighetsproblem som han hade. Besviken, änkan sålde egenskaperna och blev kär igen med en man som liknade den döde.

Lola går till hamnarna (1929)

Detta spel av Machado bröderna är en av de mest erkända och minnas. De strukturerade den i tre handlingar och den skrevs i vers. Det premiärde den 8 november 1929 i Madrid vid Fontalba Theater och har förts till teatern i tre olika versioner.

Det handlar om historien om en flamenco sångare från Cádiz som heter Lola, som alla män ville ha. Don Diego, en rik markägare, vill ha det för sig själv; genom att bjuda in henne till sin gård, blir hans son kär i henne, men den kärleken är inte möjlig.

Prima Fernanda (1931) 

Detta arbete skrevs i verser och strukturerades i tre handlingar. Dess premiär ägde rum den 24 april 1931 vid Teatro Reina Victoria i Madrid. Det var utställningen av en berättelse om kärlek, hat, avundsjuka och förförelse, där huvudpersonerna är inblandade i en svår plot.

Äktenskapet mellan Matilde och Leopoldo, som alltid varit funktionellt och harmoniskt, störs när Fernanda kom till sina liv. Den unga kvinnan söker bara sin egen fördel; hans kusin blev kär i henne och kvinnan tog honom bara olyckor.

Hertiginna av Benamejí (1932)

Teaterspel skrivet i vers och uppdelat i tre handlingar. Det premiärdes den 26 mars 1932 på Teatro Español. Det var satt i början av 1800-talet och presenterade historien om bandit Lorenzo Gallardo under invasionen av Napoleon Bonaparte.

Känsla hotas av ockupationen av Napoleons trupper, Gallardo var tvungen att ta skydd i bostaden av hertiginnan av Benameji, som var skyldig honom en tjänst för att ha räddats av honom för länge sedan. Med tiden blir de förälskade och allt slutar i smärta.

Mannen som dog i kriget (1941)

I det här fallet skrev Manuel och hans bror det i prosa, till skillnad från många andra; Dessutom strukturerades den i fyra handlingar. Det premiärde i staden Madrid den 8 april 1941 på Teatro Español. Elva år senare presenterades det i Mexiko.

Det berättade historien om ett borgerligt äktenskap som överensstämmer med Marquess av Castellar Don Andrés de Zuñiga och Doña Berta. Mannen gömde honom länge från sin hustru, som hade en ovanlig son som heter Juan, som han aldrig kände igen.

Många år senare, när Andrew såg att han inte kunde få barn, letade han efter att pojken var hans arving och lärde sig att han dog i strid under första världskriget. Senare upptäckte de att Juan var närmare än de någonsin trodde.

referenser

  1. García, M. (S. f.). Alma. Manuel Machado. (N / A): Solidaritetsportalen. Återställd från: portalsolidario.net.
  2. Manuel Machado (2019). Spanien: Wikipedia. Hämtad från: wikipedia.org.
  3. Álvarez, M. (2011). Manuel Machado Arbete, stil och teknik (N / a): Machado. Studiemagasin om en familjesaga. Hämtad från: antoniomachado.com.
  4. Tamaro, E. (2019). Manuel Machado. Spanien: Biografier och liv. Återställd från: biografiasyvidas.com.
  5.  Manuel Machado (2019). Spanien: Spanien är kultur. Hämtad från: españaescultura.es.