De 10 delarna av teatern och dess egenskaper

den delar av ett spel De är uppdelade mellan den skrivna spelningen och scenen. Totalt finns det 10 väsentliga delar.

den spela är ett litterärt format som presenterar en berättelse genom sina karaktärer, dialoger och anteckningar publicerade i tryck.

Dessa publikationer skapas som grund för en staging där en regissör och ett antal aktörer är ansvariga för att representera arbetet för allmänheten.

Teaterns ursprung går tillbaka till Antikens Grekland och den första teatern i historien hände i år 534 a.C. När under en festival, en bard som heter Tespis reciterade poesi karakteriserar olika tecken. Hans handling gick ner i historien, eftersom han anses vara den första skådespelaren och en av teaterföräldrarna.

Sedan dess har teatern inte slutat att utvecklas och blir den sofistikerade scenrepresentationen som vi nu vet.

Trots de olika innovationer som bidragit till den här konstnärliga strömmen upprätthåller teatern en rad element som komponerar den och gör den unik.

Vad är de olika delarna av ett spel?

Trots de många olika stilerna och teaterföreställningarna i historien har den några karakteristiska element.

Filosofen Aristoteles skrev om de 6 egenskaper som utgör teatern: manus, karaktärer, idé, diktering, musik och show.

Under lång tid ansågs de 6 elementen vara tecknets kärna, men de ständiga innovationerna leder numera till nya kategorier som, när de förenas, skapar detta konstnärliga skådespel.

I den skriftliga uppspelningen

Dessa delar som ger uppbyggnaden till stycket är ansvariga för dramatikerens författare - och är den litterära väsen av arbetet.

1- Dialoggar

Det är kanske den grundläggande delen av ett arbete, för det handlar om vad karaktärerna säger. Oavsett om det finns utbyte mellan 2 eller flera tecken (vilket kallas ett sammankomster), eller det kan också vara en berättelse som bara kan höras av allmänheten.

Det finns monologer på samma sätt när det gäller en karaktär som talar till allmänheten eller en annan talare men alltid utan ett svar. eller soliloquierna, som är den del av dialog där ett tecken talar "med sig själv".

2- Anteckningar

Anteckningarna är ett av de unika delarna av teatern. Dessa egenskaper är de beskrivningar som dramatören tillhandahåller för att underlätta representationen av arbetet.

I scenen riktningar kan beskriva hur tecknet är fysiskt (hans kläder, hans ansikte, hans kropp eller hans manér) eller säga hur dialogen (om skrik, viskningar, om man säger ledsen eller arg); De tjänar också för att beskriva landskapet och alla de visuella elementen.

Skriptets 3 struktur

När man arbetar med sättet att berätta en historia, måste skriften i ett spel uppfylla vissa litterära egenskaper, det vill säga uppdelningen i tre delar. i början karaktärerna är etablerade, deras motiv och ett problem heter I utveckling eskalerar historiens handling tills den släpper ut ett klimax; Slutligen representerar slutsatsen lösningarna och slutet på konflikterna.

Teaterverk, till skillnad från andra litterära format, skiljs åt av handlingar, scener och målningar; de 3 handlingarna är början, utvecklingen och slutsatsen.

Scenförändringen händer när skådespelarna går in eller lämnar scenen och varje bild representerar förändringar i landskapet.

4 tecken

I början fokuserade antikens Greklands verk på en karaktär - kallad huvudperson - och historien utvecklades tack vare sina handlingar.

Det finns andra typer av tecken som antagonisten - motparten - som vanligtvis verkar i strid med huvudpersonen.

Distributionspersonerna är de sekundära som vanligtvis är arketyper, som enojonen, den roliga eller den oroade. Berättaren anses också vara en karaktär, även om den vanligtvis inte är synlig för allmänheten.

5- kön

Som i andra konstnärliga aspekter delas verken vanligtvis enligt deras genre. De viktigaste är tragedi, komedi, melodrama och tragicomedy.

Tragedin anses vara en allvarlig fråga där huvudpersonen leder olika motgångar med handling; komedi är en ljus och positiv historia full av överdrift och inkonsekvenser.

Melodram sätter huvudpersonen och andra tecken på svårigheter utanför deras medel och tragicomedy, som namnet antyder, är en blandning av tragedi och komedi som assimilerar situationer i det dagliga livet.

I scenen

Dessa är å andra sidan de delar som ansvarar för regissören som ansvarar för att ställa upp arbetet. Ibland är det samma dramatiker som bestämmer sig för att ta stafetten på representationen på scenen.

1- Scenografi

För att ställa in en teaterspel på scenen är set design avgörande eftersom det handlar om de visuella elementen som dekorerar utrymmet som emulerar ett specifikt ställe eller en situation.

Det är en konst tillägnad skapandet av föremål, dekoration och atmosfär så att allmänheten är helt nedsänkt i arbetet.

2- Kostymer

Avgörande del av arbetets inställning, särskilt när det är en perioddel - från en annan era-.

Det fokuserar på design och skapande av lämplig klädsel för var och en av aktörerna, eftersom klänningen ofta är en viktig funktion för vissa tecken.

3-belysningsteknik

Bland de element som Aristoteles beskrivit är skådespelet, det vill säga produktionen av arbetet. Under lång tid användes stora mängder ljus för att belysa teatern så att användningen av artificiellt ljus är relativt nytt.

Belysningsteknologi är den teknik som skapar och manipulerar konstgjorda ljus för showen och betonar vissa föremål eller tecken.

4- Musik och ljud

Under Aristoteles tid hade alla verk musik och ibland sångde skådespelarna sina linjer.

Numera hörs bakgrundsmusik ibland men i allmänhet är användningen av ljud begränsad till att generera ljudeffekter, som torden eller regn..

5- Dans

Slutligen är dansen, som representeras i koreografisk rörelse, närvarande i vissa verk, särskilt de klassiska.

Detta element går hand i hand med den musik som valts för att liva upp arbetet, även om det finns tillfällen då historien inte kräver denna resurs.

referenser

1. Adair-Lynch, T. (s.f.) Grundelementen i teatern. Teaterhistoria. Hämtad från hemsida.smc.edu
2. Bermúdez, E. (s.f.) Strukturen och egenskaperna hos leken. Washington Institute. Återställd från institutowashington.com
3. Public Broadcasting Service (s.f.) Teaterns Origins. Public Broadcasting Service. Hämtad från pbs.org
4. Trumbull, E. (2008) Aristoteles sex delar av en tragedi. Northern Virginia Community College. Hämtad från novaonline.nvcc.edu
5. Utah State University (2005) Huh? Teater? Grunderna!. Öppna Course Ware. Återställd från ocw.usu.edu.