Romantikens ursprung, egenskaper, litteratur, musik och målning

den romanticism Det var en konstnärlig och intellektuell rörelse som utvecklades från slutet av artonhundratalet till nittonde århundradet. Stilen präglades av att uttrycka starka känslor genom konstnärliga representationer.

Det var en rörelse som förstärkte mänskliga känslor som rastlöshet, skräck, rädsla och kärlek inför en sublim natur. Dessutom förhöjde den populärkonsten, språket och tidens tider.

Romantiken uppstod huvudsakligen i Europa som en reaktion mot de begrepp som föreslås i den illustrerade tiden. Han påverkades också av medeltidens känslighet och dess teman, trender och tekniker.

Trots att upplysningen trodde på förnuft och intellekt började den nya romantiska eran prioritera frihet och originalitet. Dessa två värden reglerade de illustrerade konstnärernas skapelser. Förflyttningen var stark inom bildkonst, musik, litteratur och vetenskap.

index

• 1 Ursprung
  • 1.1 Reaktion mot upplysningen
  • 1.2 Påverkan av medeltiden
  • 1.3 Påverkan av den franska revolutionen
  • 1.4 Rising of the Industrial Revolution
• 2 egenskaper
  • 2.1 Förhöjning av känslan
  • 2.2 Uttryck av melankoli och terror
  • 2.3 Betydelsen av frihet och uppror
  • 2.4 Dramatisk natur
• 3 litteratur
  • 3.1 Egenskaper
  • 3,2 Mary Shelley
  • 3.3 Frankenstein
• 4 musik
  • 4.1 Egenskaper
  • 4.2 Ludwig van Beethoven
  • 4.3 Symphony n. # 9
• 5 Måleri
  • 5,1 egenskaper
  • 5.2 Eugène Delacroix
  • 5.3 Frihet att styra folket
• 6 referenser

källa

Reaktion mot upplysningen

När upplysningsrörelsen och neoklassicismen gradvis försvagades utvecklades en ny attityd i Europa som nådde sin topp i slutet av 1700-talet. De idéer som upphöjde förnuft och intellekt, närvarande i upplysningen, förlorade inflytande.

Den romantiska rörelsen framträdde som en reaktion mot den uppenbara rationalismen i upplysningstiden; den var baserad på avslag på ordning, lugn, harmoni, balans och de sociala och politiska normerna för aristokratin som representerade nyklassicism.

Romantik var en oundviklig reaktion på upplysningsrationalismen. Huvudidén att romantik motsatte sig var den tanken som styrdes av anledning, främst utsatt av Immanuel Kant. Samhället började skapa en ny tendens som lutade mot det förnuftiga.

Romantiska konstnärliga och litterära verk kom till en mer varaktig överklagande genom att tilltala känslor, kärlek och sentimentalitet. Emotion blev ett koncept som är mycket starkare och djupare än intellektets, orsaken eller viljan hos de upplysta.

Påverkan av medeltiden

Romantiken påverkades av teorin om evolution och uniformitarism som hävdade att "det förflutna är nyckeln till nutiden". Av den anledningen såg de första romantikerna med nostalgi på medeltidens känslighet och de konstelement som upplevdes under medeltiden.

I själva verket kommer ordet "romantisk" från termen "romantik", som består av prosa eller heroisk berättelse som härrörde från medeltiden..

Den romantiska rörelsen präglades av en hängivenhet till medeltida värderingar som ett försök att undkomma befolkningstillväxt och industrialism.

Påverkan av den franska revolutionen

Den inledande perioden av den romantiska eran utvecklades under krigstid, med den franska revolutionen och Napoleonkrigen. Dessa krig, tillsammans med den politiska och sociala omvälvningen av tiden, tjänade som bakgrund för framväxten av romantiken.

De franska revolutionens grundläggande värderingar, som frihet och jämlikhet, var viktiga för att främja skapandet av den romantiska rörelsen. Med den franska revolutionen försvarade de första romantikerna uppvärderingen av individen och eliminering av upplyst despotism.

Dessutom fungerade revolutionens konflikter som inspirationskälla för att ta itu med problem som samhället började betrakta som mer relevant.

Uppgången av den industriella revolutionen

Med utvecklingen av den industriella revolutionen föddes en borgerlig klass som lyckades lägga grunden för liberalismen. På samma sätt uppstod de stora industrier och proletariatets tillväxt.

Konsolideringen av nya ekonomiska system orsakade spänningar inom de olika sociala klasserna som framkom då.

Stigningen av liberalismen, de nya ekonomiska och individuella friheterna och arbetsklassens reglering skapade idealer som inspirerade de passionerade romantikerna av tiden.

särdrag

Förhöjning av känslan

Romantismens natur var baserad på vikten av konstnärens känslor fria uttryck. Till skillnad från den tidigare konstnärliga rörelsen - baserad på exakta regler och kanoner - för romantikerna "känslor och känsla var deras lag".

De romantiska konstnärliga uttrycken bör ha ett överflöd av spontana känslor för att vara katalogiserad som konst. För detta ansågs att innehållet i disciplinen skulle komma från konstnärens fantasi med minst möjliga störningar från förutfastställda regler.

Den romantiska konstnären fördes bort av inspiration och fantasi och inte av regler eller teknik. Den romantiska upphöjde de vackra, idealiska och individuella känslorna hos varje artist.

Uttryck av melankoli och terror

De romantiska artisterna tog tillflykt i sig, måste isolera sig och gå till ensamhet för att skapa sina verk. Dessutom är organisationsprincipen individen eller Självet, vilket gjorde den till en djupgående introspektiv rörelse.

Bland de vanliga romantiska teman var: smärta, melankoli och besvikelse. Romantikerna kände sig offer för den tid som de var tvungna att leva; Av denna anledning bestämde de sig för att uttrycka sin smärta genom konstnärliga uttryck. I själva verket var termen "romantisk" direkt associerad med melankoli och kärlek.

Romantikerna lockades av medeltiden och särskilt av den gotiska konsten. De kände också en stor attraktion för mörkret, stormen, ruinerna och i allmänhet för de tebåda.

Betydelsen av frihet och uppror

I motsats till neoklassicism lyfte romantiken friheten som ett uppror mot etablerade regler. Frihet var idealet och början på den romantiska rörelsen.

För romantiska artister var frihet en form av konst som kunde avvisa tyranni och reglernas absolutism. Den romantiska bör inte acceptera lagar av någon myndighet; han måste vara fri att utöva sin konst med något uttryck.

Kreativitet måste vara över den gamla människans imitation. Varje konstnär var tvungen att visa de egenskaper som gjorde den unik och original.

Önskan om frihet resulterade i skapandet av upproriska och äventyrliga karaktärer, som inte accepterade de förinställda reglerna eller kanonerna..

Dramatisk natur

Neoklassikerna erbjöd en vision av ordnad, söt och idealisk natur. För den romantiska konstnären måste naturen uttryckas på ett dramatiskt, svårt sätt, utan proportioner och med en mestadels nattlig atmosfär.

Många gånger identifieras naturen med konstnärens humör. I allmänhet var hans känslor melankolsk, dyster och turbulent.

litteratur

särdrag

Romantisk litteratur var representerad som en berättelse eller en ballad av riddare äventyr vars tonvikt var på hjälteism, den exotiska och den mystiska, till skillnad från klassisk litteraturs elegans. De litterära uttrycken var otydliga, men öppet känslomässiga och passionerade.

Under den romantiska eran uppenbarades litteraturens betydelse, så de började se de självbiografier som skrivits av litteraturen av tiden. Dessutom framkom nya genrer som den historiska romanen, den gotiska och skräckromanen.

Poesi befriades från neoklassiska mandat och mytologiska teman och betonade känslor, drömmar och samhällskonventioner.

De neoklassiska didaktiska genren ersattes av de lyriska och dramatiska genren, utan att respektera de regler som Aristoteles.

En grupp erkänd litterär var ett nytt skede av romantik i Storbritannien. Denna nya etapp präglades av kulturs acceleration; de genererade en ny attraktion för populära poesi, dans, folklore och medeltida element som tidigare hade ignorerats.

Mary Shelley

Mary Shelley var en engelsk romanförfattare och författare till den välkända novellen Frankenstein eller Den moderna Prometheus. Hon anses vara en av de mest framstående siffrorna i den engelska romantiska rörelsen i 1800-talet.

Frankenstein Det blev en av de viktigaste verken i den romantiska rörelsen och påverkade andra författare av tiden. Mary Shelley blev den enda författaren av dramatisk fiktion bland hennes moderna kamrater, som stod ut i ett medium som dominerades av det manliga könet.

I början underskattades hans arbete av kritik; Men små och tjuv fick hon berömmelse och popularitet tills han blev en av de bästa författarna av det engelska språket under 1800-talet.

Mary Shelley använde tekniker från romans olika genrer; den historiska stilen av Walter Scott (en av de första romantikerna) och den gotiska romanen, nära relaterad till skräckgenren.

Perkin Warbeck Det är en av Shelleys mest kända historiska romaner. Genom arbetet erbjuder författaren ett feminint alternativ till manlig politisk makt, förutom att representera värdena av vänskap och enkelhet.

Han ägnade sig också åt att skriva andra litterära genrer som berättelser, uppsatser och biografier. Shelley var en ledare som stod inför en tid då kvinnor inte åtnjöt samma möjligheter som män.

Frankenstein

Frankenstein Det var en gotisk roman som publicerades 1818 och skriven av den berömda engelska författaren Mary Shelley. Det anses vara en av de mest uthålliga verk av fiktion från nittonde århundradet och den romantiska rörelsen i allmänhet. Historien har anpassats till film, tv och teater otaliga gånger.

Liksom nästan alla romaner av denna rörelse, har den ett intensivt tema fullt av drama och terror. I stället för att fokusera på varv och plot, fokuserar han på mentala och moraliska kamperna hos huvudpersonen, Victor Frankenstein.

Den brittiska författarens avsikt var att fånga en politisk romantik som kritiserade individualism och egocentrism av traditionell romantik utan att ta bort rörelsens karakteristiska element.

Detta arbete har betraktats som den första historien av science fiction-genren. Medan den litterära tiden hade skapat fantasihistorier, Frankenstein tacklade moderna teman (för tiden) med vetenskapliga experiment.

Frankenstein berättar om historien om Victor Frankenstein, en vetenskapsman som skapar en monstrous varelse som en del av ett experiment. Monsteret skapades med delar av lik med syftet att få det till liv.

Berättelsen är baserad på den resa som skapelsen gör och situationerna med känslomässig smärta den står inför.

musik

särdrag

Romantisk musik präglades av tonvikten på originalitet, individualitet, känslomässigt uttryck, personlig och frihet.

Kompositörerna Ludwig van Beethoven och Franz Schubert hade övervunnit den klassiska perioden genom att koncentrera sig på en intensiv personlig känsla. Båda anses vara en av de mest framstående romantiska kompositörerna från 1800-talet.

För romantiska musiker var dramatisk uttrycksfullhet i musik en synonym för perfektion. Dessutom anpassade de sina kompositioner med nya element såsom en bred instrumental repertoar och med införlivandet av bakgrundsoperationer..

Nya musikformer skapades, inklusive ljuget, en lyrisk sång vars texter är en dikt som sjungits av en solist och vanligtvis åtföljd av ett instrument. Denna teknik var typisk för romantiken, men dess användning förlängdes ett sekel mer.

De började se förspelet och mazurka, musikaliska kompositioner tillsammans med danser. Den romantiska andan var inspirerad av poetiska texter, legender och folksaga.

Tillfällig musik är en annan av romantikens särskiljningsegenskaper; det vill säga många romantiska kompositioner var ackompanjemang av lekar, filmer och andra konstnärliga uttryck.

De viktigaste kompositörerna av den första fasen av den romantiska perioden var: Héctor Berlioz, Frédéric Chopin, Félix Mendelssohn och Franz Liszt. Dessa kompositörer tog orkesterinstrumentet till en uttryckningsgräns som var mycket högre än tidigare perioder.

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven var en tysk kompositör och konstnärlig figur under övergångsperioden mellan klassiska och romantiska tider. När han konsoliderades som musiker blev han helt kopplad till den romantiska stilen.

Han anses för tillfället vara den bästa kompositören i musikalisk historia; det sägs ingen musiker har lyckats övervinna sina exploater.

Beethovens arbete som kompositör delades in i tre perioder: den första, mellan 1794 och 1800, präglades av att använda en teknik med traditionella ljud från det artonde århundradet.

Den andra perioden, mellan 1801 och 1814, präglades av en större användning av improvisation, i linje med andra komponister av tiden.

Den tredje perioden bestod mellan 1814 och 1827. Den presenterade en stor harmoni och olika och innovativa musikaliska texturer. Bland hans mest erkända kompositioner är: Symphony No. 5 i C minor, skriven 1808, symfonin nr 7 av 1813 och symfonin nr 9 i D minor av 1824.

Beethoven började gradvis lida av dövhet; De första symptomen manifesterades i början av 1800-talet. Kort därefter publicerade han allmänheten sin svårighet att lyssna på ljud på korta avstånd. Hörselnedsättningen hindrade emellertid inte honom från att komponera musik.

Symfoni n. # 9

den Symfoni n. # 9 i D minor var den sista symfonin av Ludwig van Beethoven som komponerades mellan 1822 och 1824. Den höras först i Wien den 7 maj 1824.

Det är ett av de mest kända verken i musikalisk historia och anses vara den bästa delen av Beethoven. Den är listad som den högsta kompositionen av västerländsk musik hela tiden.

På grund av din dövhet kan du aldrig ha hört en enda en av anteckningarna i Symfoni n. # 9, precis som hans senaste kompositioner. Denna del betraktades som ett exempel på avslag mot rigorös rationalism. Accentuerar värderingarna av frihet och sentimentalitet som är typiska för romantiken.

målning

särdrag

Den romantiska målningen präglades av att i hans verk omfattade bilder av landskap, städer och ruiner täckta av vegetation. Under det senaste decenniet av artonhundratalet började många konstnärer vara oense både i dekorationen och med de klassiska och mytologiska teman i den tidigare konstnärliga rörelsen.

Ett stort antal konstnärer började föredra konstiga, extravaganta och mörka teman med starka kontraster av ljus och skugga. Landskapets målning uppstod med JMW Turner och John Constables verk, som betonade användningen av färg för att visa naturliga och dynamiska kompositioner.

Krigarna brukade vara representerade ständigt i målningen av romantik. De präglades av sina dramatiska bilder, fulla av lidande och individuell hjältemodell.

Eugène Delacroix

Eugène Delacroix var en fransk målare känd för att vara den största konstnären av den romantiska rörelsen. Hans idéer var inflytelserika i utvecklingen av impressionistisk och postimpressionistisk målning.

Hans inspiration kom främst från historiska händelser som innebar vissa drama och litteraturfrågor. Han ritade teman av Dante Alighieri, William Shakespeare och berömda romantiska poeter av tiden.

År 1832 besökte han Marocko. Resan gav en mängd olika idéer till exotiska teman. Den franska målaren stod ut för sina fria och uttrycksfulla penslar i hans kompositioner. Dessutom använde han färger som framkallade sensualitet och äventyr.

Frihet att styra folket

Frihet att styra folket Det var en sammansättning gjord av Eugène Delacroix 1830 för att fira julirevolutionen som just hade tagit Louis Philippe till Frankrikes tron. Denna komposition extraherades inte från en verklig händelse; Det var snarare en allegori som representerade revolutionen.

Denna duk anses vara den mest populära delen av alla Delacroixs målningar. Det representerar en förändring i sin stil, som är lugnare, men behåller elementen av animation och storhet som är populära i romantiken.

Kvinnan med den nakna ryggen representerar friheten utsatt i den romantiska stilen. Dessutom rymmer det frankrike flaggan, inbjuder det franska folket att slåss tills de når seger.

referenser

1. Romantik, Wikipedia på engelska, (n.d.). Hämtad från Wikipedia.org
2. Romantik, redaktörer av New World Encyclopedia, (n.d.). Hämtad från newworldencyclopedia.org
3. Romantik, redaktörer för Encyclopedia Britannica, (n.d.). Hämtad från britannica.com '
4. Romantik i litteratur, Crystal Harlan, (2018). Hämtad från aboutespanol.com
5. Romantismens ursprung och dess betydelse i konströrelsen, Portal Spoken Vision, (n.d.). Hämtad från spokenvision.com
6. Romantik, Portal Art Story, (n.d.). Hämtad från theartstory.org
7. Ludwig van Beethoven, Julian Medforth Budden och Raymond L. Knapp, (n.d.). Hämtad från britannica.com
8. Eugène Delacroix, René Huyghe, (n.d.). Hämtad från britannica.com.