De 8 viktigaste avantgardeegenskaperna

den vanguardismo det kännetecknas av att gå bortom sin tid; utforskningen av nya konstnärliga tekniker och material som före deras tid inte hade undersökts (utbildning, 2017).

De teman som valts inom avantgarde-rörelsen försökte omfatta användningen av nya tekniker och konstnärliga metoder som skulle hjälpa konstnärer att producera bättre konst..

På detta sätt betonade många konstnärer designen och planeringen av sina verk, utöver bara "konstnärliga incidenter", eftersom sällan en skulptör eller målare kunde vara avantgarde utan förevändning.

Avantgarde märktes som subversiv, kontroversiell och radikal för att ifrågasätta de riktlinjer som föreslås av klassisk konst. På så sätt överträddes alla gränser för konst som det var känt till slutet av 1800-talet (Education, 2017).

Inom avantgarde sticker Picasso ut på grund av den analytiska frågan han gjorde om användningen av visuellt perspektiv i målningen.

Det finns också impressionisterna Monet och Van Gogh med ett förslag "galet" i tillämpningen av färg. Den avantgardeens största exponent var dock Duchamp, med sin revolutionära dadaism eller givna.

Avantgarde grundläggande egenskaper

1- Radikal och subversiv

Begreppet "Avant Garde" användes för första gången av fransmannen Henri de Saint-Simon i början av 1800-talet. Han sa att de konstnärer som arbetade i avantgarde-tjänsten syftade till sociala framsteg och gick utöver forskarna och experterna i andra discipliner.

Men i början av 1900-talet präglades termen av att vara synonym med radikalism och underförstått att avantgardeartister skulle ifrågasätta status quo för konst för att gå ett steg bortom det..

Så här diskuterades avantgardens alla ämnen, den estetiska dynamiken, de intellektuella rörelserna, konventionerna och metoderna för konstnärlig produktion. Av denna anledning klassificerades artister som subversiva (Harland, 2013).

2- Experimentering

Avantgarde-artisterna präglades av att behandla konst på ett annat sätt och nåde att utforska många tekniker.

Några av dessa tekniker gav upphov till nya konstnärliga rörelser, liksom kubismen främjades av Picasso. Andra misslyckades och blev aldrig riktigt genomförda.

Experimentation i avantgarde började år efter den franska revolutionen. På detta sätt förstås denna rörelse som uppvaknande av konst i början av 20-talet.

De traditionella teknikerna för oljemålning blev ifrågasatta, och konst började fånga landskap, former och figurer med en ny romantik. Så här blev impressionismen född som en av de stora avantgarde skolorna (Johnson, 2017).

3-färgkonventioner

Det kan sägas att avantgarde-rörelserna vred upp och ner på hur färg användes. Plötsligt kan skogarna vara röda och höstackar blåa.

Allt detta berodde på vikten av att vissa konstnärer började ge till naturfenomen vid specifika stunder, till exempel solens förekomst på elementen som uppfattas av konstnärens ögon.

Denna förändring i färgkonventionerna kan vara vanlig idag, men i början av 1900-talet skandaliserades allmänheten av det våld som arten behandlades med (Terraroli, 2006).

4- Från den rationella till den illogiska

Avantgarde hade många exponenter och resulterade i flera rörelser och konstnärliga skolor, kända idag som förskott. Varje förskott hade sitt specifika sätt att närma sig konst och behandlade olika ämnen.

Sålunda ser vi rörelser som Fauvism, med ett mönster av onaturliga och dramatiska färger, där dess skapare var kända som "vilda djur", och rörelser som kubismen, som rådde analys av formen, kritisera den konventionella idén med linjärt perspektiv till förmån för betoningen på användningen av tvådimensionalitet.

På detta sätt skandalerade avantgarde tidernas akademiker med utställningar i Paris, New York, München, Dresden och Berlin.

På dessa sista ställen var den tyska expressionismen ansvarig för att bryta de traditionella planerna med en stil med märkta kanter som används till denna dag (Scheunemann, 2000).

5- Anarkism och innovation

Avant-garde rörelse par excellence är Dadaism, vilket var frågor kretsade kring direkt kritik av bildkonst och förslaget av en konst som inkluderade en innovativ blandning av anarki och hyper-modernism.

Dadaism var mycket kontroversiell och utmanande, och avvisade alla grundpelarna i klassisk konst.

Dada blev papperskorgen och föremål på gatan i tredimensionella collage. På detta sätt skapade exponenterna för denna ström en mer konceptuell konst som de kunde interagera med.

6- Konceptuell konst

Vaggarna var mestadels begreppsmässiga. De avslöjar vad som är känt idag som prestationskonst och händer.

Huvudsakligen är Dada nuvarande förstås som föregångaren till konceptuell konst som skulle komma nästan femtio år senare med postmodernism.

Varje nuvarande avantgarde var efterträdaren av en ny ström. Så här surrealism är född av dadaism, och konst tar på sig en mer konceptuell tinge, laddad med figurer från drömmarna om Salvador Dalí.

7- geometri

Detta är ett ämne som starkt tas upp av avantgarde, eftersom begreppen figur och form klart diskuterades.

Så här var rörelsen De Stijil född av konstnären Piet Mondrian, och verkligheten tolkas från en abstraktion av grundläggande och experimentella geometriska figurer.

Geometrin var inte bara behandlas av målare, skulptörer ifrågasatte också denna aspekt av tekniken, vilket ger upphov till rörelser som Futurism, där formen visades från ett utrymme idealisk mer slingrande former och texturer metalliserade.

8- Abstraktion

Inom avantgarde nådde abstraktionen av de element som kommer från klassisk konst en punkt där det osannolikt skulle förenkla mer former och figurer.

I slutet av 1900-talet dominerade abstraktionismen konstvärlden och det var svårt för artister att skapa nya och överraskande bitar.

Vid den här tiden skapar Jackson Pollock tekniken för målning i handling, vilket ger en vridning till det populära temat för abstraktion. Färgerna och strokesna hade igen känslor och budskapet som var avsedd att leverera var mer kraftfullt (Kordic, P, Martinique, & P, 2017).

referenser

1. UTBILDNING, E. O. (2017). ENCYCLOPEDIA OF ART EDUCATION. Hämtad från Avant-Garde Art: visual-arts-cork.com.
2. Utbildning, M. o. (2017). Spanien är kultur. Hämtat från modernism och avantgarde-rörelser: spainisculture.com.
3. Harland, M. (2013). Demokratisk Vanguardism. London: Lexington Books.
4. Johnson, G. (2017). Offentliggörande av motströmmar. Hämtat från Vanguardism, Vantardism & Mainstreaming: counter-currents.com.
5. Kordic, A., P, S., Martinique, E., & P, N. (2017). Konsthistoria - Widewalls Editorial. Hämtad från att förstå betydelsen av avant-garde: widewalls.ch.
6. Scheunemann, D. (2000). Europeisk Avantgarde: Nya perspektiv . Atlanta - Amsterdam: American Comparative Literature Association.
7. Terraroli, V. (2006). 1900-1919: Avantgarde-rörelserna. Skira.