De 20 mest representativa renässansverken

Bland de Renässansen arbetar mer representativt de är Gioconda av Leonardo da Vinci eller Venus födelse av Botticelli, men det finns många fler underverk som föddes i detta skede så kraftigt artificiellt.

I det här inlägget granskar vi 20 av de mest kända och beundrade målningarna i konstens värld och som är exponenter för Europa i XIV, XV och XVI århundradena.  

Topp 20 verk av renässansen

Gioconda

Kallas även som "La Mona Lisa", anses den vara en av ikonerna för konstkonst hela tiden och en av de mest kopierade och tolkas i målningens historia.

Det var Leonardo Da Vinci som gjorde sitt porträtt, där han arbetade i mer än 4 år. Även om det inte finns något exakt ursprungsdatum, menas att detta arbete gjordes mellan 1503 och 1519.

I det, den speciella och den universella kombinera. I bakgrunden visas naturen i rörelse och kvinnans figur som integrerar och utgör en del av henne.

Den sista middagen

Arbetet gjordes mellan 1495 och 1497 av Leonardo Da Vinci. Det anses vara en av de bästa målningarna i världen, som är ett av de mest kända renässansarbetena och kristen religiös konst. Det representerar en av de sista dagarna i Jesu liv enligt Bibelns historier. 

The Virgin of the Rocks

Också görs av Leonardo Da Vinci i 1482. Det finns två versioner av verket, efter att ha varit den första målade helt av Leonardo Da Vinci och andra regisserad av honom, att ingripa med sina egna händer på några detaljer mycket utrymmen.

Arbetet visar Jungfru, barnet Jesus, Johannes Döparen och figuren av en ängel.

Den heliga familjen eller Tondo Doni

Ett av de första verk som Michelangelo gjorde mellan 1503 och 1504 till minne av Agnolo Donis äktenskap med Maddalena Strozzi. Arbete som representerar Sagrada Familia, är detta arbete, den enda träpanelen som Michelangelo gjorde.

Kardinalporträtt

Det är en av Rafaels mest kända verk, som också ofta kallas "El Cardenal".

Det gjordes år 1510 under Julius IIs pappa, så det ska representera porträttet av en av de dåvarande kardinalerna. Men identiteten av detsamma är okänd, trots de undersökningar som har gjorts för att ta reda på.

Rafael var mycket framgångsrik i de olika arbeten som baseras på porträtt, efter att ha inspirerats av en annan stor renässansmålare Tiziano Vecellio.

Sistine Madonna

Arbetet utfört av Rafael, mellan 1513 och 1514. Det är i den centrala perioden av utvecklingen av hans verk.

Det finns en tro på att det gjordes för att dekorera Pope Julius IIs grav, eftersom änglarna som ligger längst ner på målningen representerar ceremoni av en begravning.

Transfigurationen 

Ett annat arbete av Rafael, som gjordes mellan 1517 och 1520, var hans sista målning. Det sägs även att när Rafael dog var arbetet inte helt färdigt och det var hans student Giulio Romano som avslutade det.

Saint Mary Magdalena

Arbetet gjordes mellan 1530 och 1535 av Tiziano Vecellio, uppdrag av Duke Urbino. Bilden representerar hyrdernas tillbedjan vid den tiden, i den italienska renässansen.

Detta arbete anses vara en av de viktigaste av den här artisten eftersom den låg till grund för magisk impressionism.

Jungfruens antagande

Arbete utfört av Tiziano år 1518, vilket har gjort det till en av de mest klassiska målarna i andra länder än Rom. Det gjordes för kyrkan Santa Maria dei Frari i Venedig, som representerar höjden av Jungfru Maria.

Annunciationen

Det är en målning gjord 1426 av Fra Angelico, även känd som Guido Di Prieto da Mugello. Det representerar Jungfru Marias berättelse och det ögonblick där ärkeängel Gabriel meddelar att han kommer att bli mor till barnet Jesus.

Borgos eld

Konstverk gjord av Rafael Bonzio år 1514 med hjälp av hans assistent Giulio Romano. Det är för närvarande beläget i Vatikanets palats.

Det här arbetet representerar ett mirakel som utförs av påven Leo IV, som genom att göra korsförvaltarens tecken att släcka elden som hade spridit sig i staden.

Sixtinska kapellet

Detta arbete som gjordes av Miguel Ángel mellan år 1508 och 1512 består av en uppsättning målningar som realiserades för att dekorera valvet på detta kapell, beläget i Rom.

Den består av mer än 300 figurer som representerar människans tid på jorden före Jesu Kristi ankomst.

Bland de scener som avbildas är utvisningen av Edens trädgården, den universella fördämningen, Adams skapelse eller det sista domen.

Transfigurationen

Arbeta även känd som Kristi förvandling, utförd av Giovanni Bellini år 1480. Det representerar Kristi uppenbarelse av sin gudomliga natur till tre av hans lärjungar.

Altarpiece of Pesaro

Det är ett verk som också realiserats av Giovanni Bellini runt år 1475 som representerar Virginiens kronning.

Denna konstnär var en berömd venetiansk renässans, betraktad som en revolutionär venetiansk målning och professor i Titian.

Magiets tillbedjan

Arbete gjord av Giotto Di Bondone år 1301 som representerar de vise männenes första besök till barnet Jesus efter sin födelse.  

Dante och den gudomliga komedin

Arbete skapat av Domenico Di Michelino år 1465 för att fira tvåhundraårsdagen av Dantes födelse; Italiensk poet erkänd för att skriva Gudomlig komedi markerar övergången till tanke som motsvarar medeltiden till modern tanke.

Kristi uppståndelse 

Detta konstverk gjordes av Piero Della Francesca mellan åren 1463 och 1465. En av renässans huvudkanter.

Kristi uppståndelse och barmhärtighetens polyptych anses vara två av hans mästerverk.

Födelsen av Venus

Det är ett av mästerverk av Sandro Botticelli år 1484. I det är Venus representerad av Simonetta Vespucci, som har varit en muse och modell av renässansartister.

flora

Arbet som representerar gudinnan av blommor och vår. Det gjordes av titianen mellan åren 1515 och 1517.

Det är ett av de enastående renässansarbeten som försöker representera naturens och äktenskapets fecundity.

Venus av Urbino

Också gjord av Titian år 1538, är det det första stycket som konstnären representerade Venus.

är inga tillförlitliga uppgifter om vem kvinnan är representerade, men att detta arbete förvärvats av sonen av hertigen Urbino, Giodovaldo della Rovere, tros vara ett porträtt av sin hustru.

Om renässansen och dess effekter

Renässansen var en kulturell rörelse som började i Italien under 1400-talet. Det hade ett viktigt välstånd av nya idéer och metoder som lämnar ett djupt och ovärderligt kulturarv.

Termen renässans beskriver återuppkomsten av intresse för den klassiska världens konstnärliga prestationer.

Renässansboomen började i Florens, stödd ekonomiskt och kulturellt av den dominerande Medici-familjen och vid Vatikanen.

Denna kulturella rörelse var fast besluten att flytta ifrån medeltiden som dominerades av religionen. Han blev uppmärksam på människans situation i samhället.

På så sätt var de huvudsakliga teman av renässanskonst individuellt uttryck och världslig erfarenhet.

Italiensk renässanskonst markerade början på en stor kulturell förändring i Europa.

De första artisterna i denna rörelse började vara intresserade av naturen och människokroppen som skildrades i den klassiska forntiden. Med sina verk lade de grunden för renässansuppgången och stoppa övergången från medeltiden till moderniden.

På detta sätt, under renässans inflytande, kom männen i Västeuropa att tänka och känna, att titta på livet och omvärlden, liksom männen i antika Grekland och Rom.  

Den konstnärliga renässansen var i huvudsak en återkomst av konst till naturen. Före dess framväxt saknade konst frihet och naturlighet. Eftersom konstnärerna var begränsade av den kyrkliga begränsningen.

Medeltida konstmodeller präglades av styva, vinkliga och livlösa former. Med denna rörelse förvärvade konst större frihet och livets anda, vilket bidrog till nya begrepp om livet och världen.

I kristen väst fanns en djup intellektuell och moralisk revolution. Det avslöjade för män en annan existens, en annan värld, dess principer är ett liv värd att leva för sig själv; och att lusten att veta kan uppfyllas utan att äventyra själens integritet och välbefinnande.

På detta sätt imponerades renässansen av människans framsteg. Han inspirerade mänskligheten med en ny ande som var avsedd att göra nya saker på alla områden.

referenser 

1. 10 Finaste verk av den tidiga italienska renässansen Art. (N.d.). Hämtade från historylister.
2. Britannica, T. E. (2010, 16 juni). Renässans konst. Hämtat från Britannica.
3. Estep, W.R. (1986). Renässans och Reformation. B. Eerdmans Publishing.
4. Haskins, C.H. (1957). Renässansen av det tolfte århundradet. Harvard University Press.
5. Joost-Gaugier, C. L. (2012). Italiensk renässanskonst: Förstå dess innebörd. John Wiley & Sons.
6. Myers, P. V. (1905). RENAISSANCE. Hämtad från Shsu.
7. Pater, W. (1980). Renässansen: Studier i Konst och Poesi: 1893 Texten. University of California Press.
8. Thomas P. Campbell, M. M. (2002). Tapestry i renässansen: Konst och Magnificence. Metropolitan Museum of Art.