José Guadalupe Posada biografi, stil och verk

José Guadalupe Posada (1852-1913) var en mexikansk plastkonstnär, känd för sina gravyr där han representerade populära teman. Han använde sin konst för att göra social kritik och utövat ett stort inflytande på de unga som utförde rörelsen av återfödelsen av murism.

I arbetet med denna mexikanska hölls en historisk rekord av de mest transcendenta händelserna i landet under tiden. Satiren som han kunde göra var beundrad av många grafiska artister efter honom, eftersom han var beroende av folklore.

I sitt arbete använde han också skalleerna och skeletterna, och dessutom ständigt andra typiska element i den mexikanska populärkulturen. Det var en av grundarna för sina landsmän att leta efter en konst som såg inåt och förenade med folks rötter.

Tecknade tecknare tog också mycket av Posadas arbete som ibland attackerades av hans stil och genom att porträtta landets sociala och politiska verkligheter.

José Guadalupe Posada flyttade från de konstnärliga kupolerna för att representera människornas känsla. Hans arbete reflekterades i sånger, tidningar, berättelser och flyger som turnerade på gatorna i Mexiko.

Många av de bilder som idag representerar den mexikanska folkkulturen, som La Catrina, är relaterade till Posada, som levde på gränsen till den mexikanska revolutionens stora sociala utbrott.

Under sina senaste år ägnade han sig åt att arbeta i pressen, varför hans arbete också betraktas som en krönika av det mexikanska livet.

José Guadalupe Posada dog i fattigdom vid 61 års ålder, utan sörjande. Den deponerades under sju år i en grav och senare överfördes resten till en gemensam grav där benen blandades som i en av konstnärens egna verk.

index

• 1 Biografi
  • 1.1 Första år
  • 1.2 Konstnärlig början
  • 1,3 Guanajuato
  • 1,4 Mexico City
  • 1,5 Revolutionen och de senaste åren
  • 1,6 Död
• 2 Konstnärlig stil
  • 2.1 Första etappen
  • 2.2 andra etappen
  • 2.3 Tredje etappen
• 3 Myter och realiteter
• 4 arbeten
• 5 referenser

biografi

Första år

José Guadalupe Posada föddes den 2 februari 1852 i San Marcos, Aguascalientes, Mexiko. Han var son till Germán Posada, en liten bonde, och Petra Aguilar. Han hade sju bröder, hans familj var av ursprungs härkomst.

Årets Posadas födelse, kolera härskade byn San Marcos. Det var också en politisk kris; På den tiden tog en av de lokala generalerna José Blancarte upp armar och Aguascalientes följde honom.

José Guadalupe Posadas bekymmer i hans tidiga år var att hjälpa sin far med planteringen att samarbeta med hushållet ekonomiskt, eftersom svårigheterna inte var få.

Senare gick den unge mannen till sin farbror Manuel, som var en keramiker. Där fick han sina första tillvägagångssätt till konst, speciellt han var intresserad av de enkla ornamenten som gjordes i dessa stycken.

En av hans bröder som heter Cirilo, var en skollärare och var sannolikt den som gav grundläggande instruktion till José Guadalupe Posada i hans tidiga år.

Posada hjälpte till att övervaka hans brors elever sedan han var 12 år gammal. Under de ögonblick som han tyckte om att skriva medan eleverna kopierade sina läxor.

Så hade han sitt första tillvägagångssätt med vad som skulle vara hans yrke, imiterar ritningarna som hade korten, liksom de heliga bilderna och framför allt flygbladet i Great Circus Rea, som besökte sin stad vid den tiden och vilket underbart evigt.

Konstnärlig början

José Guadalupe Posada gick in i den kommunala teckningsakademin för Aguascalientes, regisserad av Antonio Varela. Där lärde han sig snabbt, så på kort tid behärskade han tekniken med stor skicklighet.

Vissa källor säger att Posada arbetade i den litografiska verkstaden av Mr. Trinidad Pedroza. Där började han som en lärling och samarbetade med söndagstidningen El Jicote. Innan han fyllde 20 år hade Posada redan känt för sina illustrationer i den publikationen.

Andra källor tyder dock på att detta var praktiskt taget omöjligt, eftersom José Guadalupe Posada var för ung att ha arbetat med Pedroza vid det tillfället.

Den mest sannolika saken är att han tränade vid den tidpunkt då flera skrivare installerades i staden, såsom José María Chávez, Ortigoza och andra som arbetade i Aguascalientes..

Vad som är känt om den här perioden är att innan han blev 20 år hade han redan börjat träna i litografi och gravyr, vilket i framtiden gjorde honom till en av de viktigaste mexikanerna på det området, med världsomspännande erkännande och inspiration för den nya generationen konstnärer.

Guanajuato

De som hävdar att José Guadalupe Posada arbetade tillsammans med Pedroza, hävdar också att de på 1870-talet möttes i León, Guanajuato. Där återupptog de arbetet tillsammans, vid den tiden, bort från politiken.

På den verkstaden var Posada fortfarande ansvarig efter att Pedroza återvände till Aguascalientes 1873. Från och med dess växte José Guadalupes berömmelse snabbt. Hans verk kom till Mexico City och där började namnet Posada sticka ut.

År 1875 gift han sig med María Cruz Vela, en infödd i staden Guanajuato. Trots att det inte var registrerat i det civila registret är facket baserat på den katolska kyrkans minutböcker. Sponsorerna var Ciriaco Posada, som var bror till litografen och Guadalupe Aguilera.

Följande år köpte Posada verkstaden i León från Pedroza. Därefter blev hans välmående affärsverksamhet och samma konstnär med ett rykte för respektive regionens bästa etablering och litograf.

År 1884 började Posada vara en del av lärarutbildningen vid Lärarhögskolan som professor i litografi. Där lärde han sig denna konst i fyra år.

Mexico City

I slutet av 1880-talet flyttade José Guadalupe Posada till den mexikanska huvudstaden, förmodligen efter översvämningarna som slog Guanajuato och andra delar av landet under den tiden.

I Mexico City började Posada arbeta i Irineo Paz workshops. Hans arbete blev fångat i Det illustrerade hemlandet ungefär två år fram till 1890.

Vid den tiden kom han i kontakt med andra litografer som berikade Posados ​​arbete. Bland dem stod José María Villasana och Daniel Cabrera Rivera ut.

Mellan 1888 och 1890, den Negrito Poeta-kalendern Det var dekorerat med Posadas ritningar. En annan av hans verk av tiden var illustrationen av skript och komedier.

Man tror att sedan 1889 hade Posada redan börjat jobba självständigt. Han hade flera verkstäder i Mexico City men alla markerade Santa Inés gata.

Där arbetade han för ögonen på den nyfiken som alltid kom för att se honom göra sin konst, bland dem var José Clemente Orozco. För denna muralist var Posados ​​arbete grundläggande och i förhållande till det han sade:

"Detta var den första stimulansen som väckte min fantasi och gjorde mig skyldig att sudda papper med de första dockorna, den första uppenbarelsen av konstens existens".

Revolutionen och de senaste åren

José Guadalupe Posada gick in i det tjugonde århundradet för att illustrera många publikationer av politisk karaktär. Han gjorde humoristiska representationer av de klagomål som bourgeoisin begick mot det mexikanska folket, som var nedsänkt i fattigdom.

Fram till sin död gjorde han gravyrer som var relaterade till temat för den mexikanska revolutionen, visar en djup social kritik och samtidigt en kronologisk grafisk rapport över händelserna som inträffade i landet.

Enligt Jean Charlot hade Posada på den tiden upptäckt ett sätt att göra etsningar i lättnad, när man tog på sig zink med en speciell bläck. Sedan hälldes syran i arbetet och det löst områdena med vit färg och lämnade resten intakt.

Därefter fortsatte mexikanerna i sin verkstad och visade från landets ingångar livet för sina landsmän under den revolutionära eran.

död

José Guadalupe Posada dog den 20 januari 1913, han var i mycket dåligt skick. Graveraren avslutade sina dagar i huset i den dåvarande bostaden, belägen i avenyn La Paz, nu känd som Ezequiel Montes, i Mexico City.

Sedan hans enda sons död hade Posada givit sig upp till ett bohemiskt liv och enligt de läkare som undersökte honom efter hans död var orsaken till döden en etyl koma.

Hans död väckte inte mycket spänning. Inte ens hans familj fick reda på händelsen. Endast hans vänner, Roque Casas, Felipe Rodríguez och Jesús García, var ansvariga för att förbereda formaliteterna i begravningen..

Han gick i tyst för att träffa Catrina, som många skulle kalla Posadas hjältinna: döden. I sju år fick han en fri grav i Pantheon of Dolores; då var han upphetsad och deponerad i en gemensam grav.

Konstnärlig stil

Första etappen

När det gäller hans första år som litograf finns det inga dokument som stöder påståenden om att José Guadalupe Posada har arbetat på några av de historiskt angivna platserna, såsom Pedrozas verkstad.

Under den tiden, då Posada fortfarande var ung, ägde han sin träning i sin hemstad San Marcos i Aguascalientes..

Sedan var han i staden León. Därifrån överskred han sin talang som en litograf och skapare av speciellt kommersiella och religiösa bilder, men också karikatyrer som kom att erkännas i huvudstaden och öppnade dörrarna i Mexico City till Posada.

Andra etappen

Det började på 1880-talet, när José Guadalupe Posada började experimentera med reproduktioner genom att använda metall eller trägravering, en nästan artisanal form, men som gjorde det möjligt för honom att fortsätta på marknaden.

Han fick inflytande från många politiska och satiriska tidningar som vid tiden uppstod i högar, bland dem var The Magic Lantern, facundo eller Nekromancer.

Under dessa år gjorde han också konst boudoir, det vill säga intima porträtt. I serien som ringde realism, visade en halvt naken kvinna i olika scenarier.

De började också att popularisera sina skallar, som dekorerade löven med korridor. Förutom karikatyren användes den i utarbetandet av porträtt och gravyr.

Tredje etappen

Det var där när José Guadalupe Posada lyckades nå toppen av sina talanger och visade sig som en mer mogen konstnär och expert i sin teknik.

Under denna period ägde konstnärens rikaste verk rum, som inspirerade sina verk händelserna i vardagen, vilket i det fallet var den mexikanska revolutionen.

Det kan sägas att han var en kroniker av populärt lidande. Det finns emellertid skillnader i den ställning som konstnären uttryckte med sitt arbete.

Myter och realiteter

Runt siffra José Guadalupe Posada har många rykten uppförts både på det biografiska området och i hans arbete och politiska positioner.

När det gäller arbetet finns det vissa saker som inte har bekräftats som deras samarbeten med Pedroza i San Marcos eller deras deltagande i media som Teatern och Ahuizote.

Sedan Diego Rivera publicerade en artikel om Posada på 1930-talet, ansågs att den senare hade gynnat den mexikanska revolutionen och kritiserat Porfirio Diaz, men Rafael Barajas, en karikaturist, ansåg detta som en felaktig slutsats..

Barajas bekräftade att han relaterade med sina bilder folkets tid och lidande under den mexikanska revolutionen. Han föreslog dock att Posada kritiskt kritiserade revolutionen och Zapata, och tvärtom försvarade Porfirio Díaz.

verk

- Corrido: Macario Romero (1970).

- Corrido: Tillskott till San Antonio (1870).

- Alkoholhaltig skalle (1888).

- Klosterskalle (1895).

- Cykelskalle (1895).

- Oaxacan Skull (1903).

- Jumble av skalle av papperspojkar (1903).

- Det konstnärliga våtmarksområdet där skallarna till konstnärer och hantverkare ligger (1904).

- Stor elektrisk skalle (1907).

- Skallar från höjden (1910).

- Sirapen i efterlivet (1910).

- Skaters Skull (1910).

- Centennial Comet of Independence (1910).

- Bejarano brott (1913).

- Fångad av Don Chapito Toréro.

- Corrido: Snigeln.

- Den brinnande.

- Skull of Don Folias och Negrito.

- Corrido: San Juan de Ulúa.

- Spöket av katedralen i Mexiko.

- Den stora skallen av Emiliano Zapata.

- Av den här berömda racerbanan på banan saknas en enda journalist.

- Konstigt fall! En kvinna som födde tre barn och fyra djur.

- Världens ände är redan säker, de kommer alla att vara kranier. Farväl, alla levande. Nu var det verkligen.

- Corrido: Cyklarna.

- Skulls of intervention.

- Skalle av Adelita.

- Corrido: Four shot Zapatistas.

- artig.

- Calaveras de coyotes y meseras.

- Don Quixote.

- Dränera skalle. Förtjänstdagen för alla som avgick på grund av dränering.

- rop.

- Catrina.

- Lagartijo.

- Maderos härliga kampanj.

- 41 fags.

- De sju lasterna.

- Den sevillianska skalleen.

- Calavera av Antonio Vanegas Arrollo.

- Skalle av kolera morbo.

- Detta är från Don Quixote den första, den oöverträffade jätte skallen.

referenser

1. En.wikipedia.org. (2019). José Guadalupe Posada. [online] Tillgänglig på: en.wikipedia.org [Åtkomst den 25 januari 2019].
2. Encyclopedia Britannica. (2019). José Guadalupe Posada | Mexikansk printmaker. [online] Tillgänglig på: britannica.com [Åtkomst den 25 januari 2019].
3. Olea, H. (1963). Överlevnad av litografen José Guadalupe Posada. Mexiko: Arana.
4. López Mata, R. (2002). Gravningarna av José Guadalupe Posada, en introduktion till uppvaknandet av mexikansk populär nationalism - Tesis Universidad Autónoma Metropolitana. Mexiko.
5. Rodríguez Rangel, V. (2012). José Guadalupe Posada. Munal Newspaper - National Museum of Art of Mexico, nr 1, s. 10.
6. WikiArt.org. (2019). José Guadalupe Posada. [online] Tillgänglig på: wikiart.org [Åtkomst 25 jan 2019].
7. Pérez Bucio, É. (2006). BREAK FISGON MYTHEN OM POSADA. [online] Fondo de Cultura Económica. Finns på: fondodeculturaeconomica.com [Åtkomst den 25 januari 2019].