Tredimensionell konsthistoria, egenskaper och utmärkta arbeten



den tredimensionell konst Det kännetecknas av skapandet av verk med tre dimensioner: hög, bred och lång. Precis som tvådimensionell konst är tredimensionell skapelse lika gammal som människan själv. I förhistoria har man modellerat konstobjekt med magisk-religiösa syften och som verktyg för arbete och försvar.

De mest representativa uttrycken är huvudsakligen skulptur och arkitektur, men det finns också representanter i målning tack vare perspektiv och hantering av skuggor genom ljus. I skulpturen presenteras tredimensionell konst i form av carvings (sten eller trä), modellering (lera, vax), gjutning och svetsning.

Det ses också vid framställning av abstrakta eller figurativa figurer, såsom gravyr, lättnad eller rund. I arkitektur är de första stenmonumenten som byggts av primitiva samhällen de yttersta antecedenterna i tredimensionell konst.

Dessa monument byggdes för skydd och religiös tillbedjan, då som symboler för utveckling, makt och naturligtvis skönhet.

index

  • 1 historia
    • 1.1 Skulptur och arkitektur
    • 1.2 Måleri
  • 2 egenskaper
  • 3 Utvalda verk
    • 3.1 Stonehenge
    • 3,2 egyptiska pyramiderna
    • 3.3 Parthenonen
    • 3.4 David av Michelangelo
    • 3.5 Recumbent figur av Henry Moore
  • 4 referenser

historia

Sedan förhistoria har människan byggt stenmonument för att fira sina religiösa ritualer, liksom Stonehenge i England. Han gjorde också carving av redskap och verktyg för daglig användning att jaga och försvara.

Människan använde också arkitekturen för att bygga hus där han kunde skydda sig från förkylningen och djuren.

De första föremålen av förhistorisk konst skapades i Lower Paleolithic. Man skapade pilar (bifaz) och flintknivar med andra stenar; med dessa redskap kunde han försvara sig. Dessa instrument gjorde det också möjligt för honom att jaga, skingra och skära djurens kött.

Skulptur och arkitektur

Skulptur, som den mest representativa tredimensionella konsten sedan förhistoriska tider, hade som sin grundläggande inspiration den mänskliga figuren. På människan uppstod viljan att skapa konstverk som skulle representera och fortsätta i tid med deras kamraters fysiognomi och skönhet.

Med civilisationsutvecklingen använde de fler mänskliga figurer, kvinnor och män, som ibland var blandade med djur. Genom dessa gudar var representerade som Mesopotamien eller kungarna, som Egypten hade.

Senare, med behärskning av arkitektoniska tekniker, geometri och teknik, var konstruktionen av de första emblematiska verken möjlig; Till exempel byggdes megaliterna huvudsakligen under den neolitiska perioden.

Senare skapades den monumentala verkstadsrepresentanten för tredimensionell konst, liksom de egyptiska pyramiderna tillsammans med den mesopotamiska arkitekturen (sumeriska), assyriska, babyloniska, etruskiska och minoiska. Mykenska, Egeiska och Persiska arkitekturer utvecklades också.

I den klassiska forntiden markerade den grekiska arkitekturen och skulpturen en historisk milstolpe i konsten för deras perfektion och skönhet.

Sedan utvecklade romersk konst fram till medeltiden när det fanns en revolution i tredimensionell konst. Fram till dess hade tvådimensionell målning varit den enda kända formen av plastkonst.

målning

Med upptäckten av perspektivet av de italienska artisterna Duccio och Giotto (13 och 14 århundraden) gick konst in i dess tredimensionella scen.

Målningen förvärvade en ny dimension: djup, genom hantering av ljus och skuggning. Denna teknik var perfekt under renässansen och fortsatte fram till idag.

särdrag

- Verken av tredimensionell konst har tre dimensioner: höjd, bredd och djup, vars former kan vara geometriska och organiska.

- De kan uppskattas från vinkel eller perspektiv, till skillnad från tvådimensionella konstverk, som man bara kan se framifrån.

- Arbetsvolymen är verkliga, som är fallet med skulptur och arkitektur. Målning är ett undantag, eftersom volymen och djupet simuleras genom skuggor och ljus.

- Teknikerna för tredimensionell konst appliceras på någon yta eller material som tjänar till att skulpta eller bygga en struktur. Med utvecklingen av filmindustrin är det redan möjligt att tillämpa dem även i filmbilder: i 3D-filmer och i digitala bilder.

- När det gäller skulptur som tredimensionell konst har en av dess huvudteman varit representation av den mänskliga figuren.

- Materialen som används för att skapa arbeten är mycket varierade i sin textur och natur: sten, metaller, vax, lera, färger etc..

- Plastdjuren i tredimensionell konst skapad genom skulptur eller arkitektur är väldigt lik varandra. Det skiljer sig från andra tredimensionella konstformer, såsom måleri i dess tredimensionella eller tvådimensionella uttryck.

- De tredimensionella verken saknar mest bakgrund. I stället har de omgivningar och vila på sin egen yta.

Utvalda verk

Här är några mycket betydelsefulla och enastående verk av tredimensionell konst i olika epoker av konsthistorien:

Stonehenge

Detta megalitiska monument av typen Crómlech uppfördes i slutet av den neolitiska perioden, cirka 5 tusen år sedan. Det ligger en kort bit från Amesbury, i Wiltshire, England.

Anledningarna till dess konstruktion och efterföljande övergivande är fortfarande okända, men man tror att det var av rituella skäl.

Egyptiska pyramiderna

Keops, Kefrén och Micerino är de viktigaste arkitektoniska verk av egyptisk tredimensionell konst. De är byggda på platåen av Giza, i utkanten av Kairo. De byggdes runt år 2500 a. C., i ett stadium före de klassiska pyramiderna, under dynastin IV.

Parthenonen

Det är ett av de viktigaste grekiska tempel som tillhör den doriska ordningen, som byggdes på Akropolis i Aten mellan 447 f.Kr. C. och 432 a. C.

David av Michelangelo

Det är en vit marmorskulptur som mäter 5,17 meter hög och väger 5572 kilo. Det skulpturerades av den italienska målaren och skulptören Michelangelo Buonarroti mellan åren 1501 och 1504. Den är utställd i Galleriet av Florensakademien.

Lutande figur av Henry Moore

Detta arbete, tillsammans med Nordvind (1928) och Virgin och Child (1949), är en av de viktigaste av den engelska skulptören Henry Moore (1898-1989).

Moores arbete fick olika influenser från konststilar, från prekolumbian till surrealistiska. Hans arbete belyser abstrakta och figurativa verk, som alternerar tomrummet med geometriska former platt, konkav och konvex.

referenser

  1. Tredimensionell konst: Form, volym, massa och textur. Hämtad den 4 juni 2018 från norton.com
  2. Skulptur. Sett från encyclopedia2.thefreedictionary.com
  3. Tredimensionell målning. Rådfrågad av pintura-para.com
  4. Egenskaper för tredimensionell skapelse. academia.edu
  5. Visar tredimensionell konst: Metoder och tekniker. Rådfrågad av study.com
  6. Skulptur: tredimensionell konst. Rådfrågad av icarito.cl
  7. Tredimensionella. Rådfrågad av portaldearte.cl
  8. Skulpturens historia. Rådfrågad på es.wikipedia.org